Pero vayamos por partes. Como ya dije, el cómic empieza con un Batman a merced del diácono Blackfire, mesías de una secta conformada por prácticamente todos los sin techo de Gotham y que dedica el primer cuarto del cómic para introducir del todo a Batman en su organización. Para qué negarlo, me encanta ese capítulo, pues el arte con el que el guionista (Jim Starlin) nos narra simultáneamente el presente de la ciudad, cómo Batman cayó en las redes del diácono y de qué manera este sugestiona a sus fieles (a la par que nos cuenta sus mitos y leyendas personales) es tremendo.

Además, el trabajo con los lápices de Bernie Wrightson y Bill Wray acompaña durante todo el cómic de una forma magistral, siendo algunas escenas simplemente brutales (todas las escenas durante las que Batman delira son simplemente alucinantes). Quizás la única escena que empaña el conjunto son los momentos con la reportera, que se empeñan en repetir la misma cara una y otra vez en toda la secuencia... y no son pocas veces que habla la misma. No comprendo el motivo (pues dudo que sea casual que lo repitan tan descaradamente en tantos momentos distintos) y como dije empaña ligeramente el conjunto... pero es que después te ponen imágenes como las siguientes y lo bordan:

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Pero el cómic no termina ahí. Durante el resto de la obra, Starlin se encargará de tenernos enganchados al tomito de marras gracias a algo que ya vimos en El regreso del caballero oscuro de Miller: introducir historias del resto de ciudadanos de Gotham relacionadas con la trama central. Así, seremos constantes testigos tanto de los resultados de los ataques de los fieles del diácono como de las opiniones de la ciudadanía ante estos crímenes contra criminales.

Realmente creo que The cult es uno de los cómics más durillos de Batman, y no lo digo solo por todas las putadas que le hacen al murciélago. La cantidad de inocentes que sufren los designios del diácono es realmente elevada, y escenas como la del dibujante o la de la mujer del final son realmente perturbadoras (y eso que en esos dos casos no llegamos a ver nada, aunque sí haya muertes considerablemente explícitas en otras ocasiones). Quizás a algunos le eche para atrás, pero personalmente me encanta ese "extra de oscuridad" que lleva de serie esta obra.

Y bueno, poco más puedo añadir. En general The cult me parece un cómic tremendísimo, el cual en su capítulo final introduce algunas escenas que no pegan con el conjunto de la obra y que pueden romper un poco la magia de la situación ("Solo debe recordar 6 palabras"...) pero que si la valoramos al completo sigue siendo un imprescindible. Es cierto que no se parece al resto de cómics del murciélago, pero qué importa: es un cómic cojonudísimo y si tenéis suerte encontraréis la vieja edición de Planeta por solo 15 euros con tapa dura. Para mi, un imprescindible.

-Temna será caucásico, como mucho algún rasgo oriental pero poco más

"¿Un japonés protagonizando en solitario una serie en prime time americano? Quita quita, luego los espectadores no se sienten idenfiticados y perdemos audiencia. A Tenma le ponemos el nombre japo y listo, decimos que su madre es caucásica y ya está. O mejor aún, añadiremos un guiño a esto en los primeros minutos de la serie para demostrar que somos conscientes de eso y que realmente nos hemos visto el original. ¿No les parece brillante?" "Si señor, brillante no, lo siguiente".

Y así es como mi bola de cristal dice que será el casting para el protagonista, pues por mucho que esto fuera algo relevante en la trama (recordemos que Tenma es un fugitivo por Europa, siendo su etnia una maldición pues todo el mundo le reconocía fácilmente, teniendo que pasear por barrios marginales y comunidades de emigrantes constantemente para que no lo detectasen) tengo serias dudas de que lo mantengan en su adaptación televisiva.

¿Sabías que si juntas las portadas de todos los tomos rojos de la edición española de Planeta te sale esta super imagen? Como siempre  click para ampliar.

-Europa está pasada de moda, mejor vámonos a USA
¿Rodar por todos los países de Europa que recorre el manga original? Nah, que Tenma trabaje en Nueva York y se pase la serie visitando estados, que así se ahorra en rodajes y queda todo más "cercano" al ciudadano medio estadounidense.

-Los alemanes son malas personas
Esto es indudable. En el hipotético caso de que aparezcan alemanes (al igual que en la obra original) esto serán única y exclusivamente malos, que eso de darle personalidad y motivos a los villanos es muy complejo para ciertos colectivos que vislumbran esta clase de contenidos.

-El pequeñajo será un adolescente malote que se acabará liando con Anna
¿Maltrato infantil? ¿Una serie sin subtramas románticas? ¿Ningún adolescente cachondo que meter aquí? No pasa nada, si tenemos un niño se le puede hacer "envejecer" para que las escenas donde le maltratan resulten menos violentas y que pueda montárselo con Anna, que ya sabéis que aunque no sea española cualquier serie necesita un complemento romántico para que las niñas mojen las bragas (para los tíos no, con poner a una tía buena llega, no tiene ni que ser dulce ni tener algún idilio).

Felicidades Dieter, serás más mayor y sabrás lo que es tocar una teta.

-¿Cuento y filosofía? Fuera
Los hombres no leen cuentos, ergo no se añadirá nada relacionado con el cuento. Además, toda la filosofía que rodea a la figura que Johan a otra parte, no necesitamos personajes atormentados con una visión terrible del mundo, con un psicópata sanguinario que actúa en venganza por los maltratos sufridos en el pasado será suficiente.

-Ex de Tenma zorra llorona
¿Un personaje femenino que evoluciona conforme avanza la trama? Nah, se estancará en el estado en que está al principio de la serie y quedará así por los siglos de los siglos, no vaya a ser que algún espectador le coja cariño y entonces haya que darle algo más de protagonismo.

-TIROTEOS
Así, en grande y negrita. Qué más da que en Monster las armas fueran algo que Tenma evitaba siempre que pudiera y que aún así era el único de "los buenos" que las usara, en la adaptación Lunge será el fucking boss entrenado por la cía, Dieter tendrá un cursillo de asesino gracias a los boy scout y Anna... yo que sé, Anna será la muñequita a rescatar en cada episodio, supongo, que mi máquina del tiempo no me deja ver la serie entera, solo terroríficos flashforwards.

Preparáos para ver esto una y otra vez.

-Moar sex
En la línea de lo anterior, las escenas de sexo serán algo mucho más morboso y continuado que en el original (que haberlas haylas y muy bien llevadas).

Y podría seguir, pero tendría que entrar en spoilers y no quiero joderle la serie a nadie. Ojo, que diga todo esto no significa que pueda tener suerte y salir un pelotazo que haga justicia al original, pero lo dudo mucho. Cosas como Dragon ball evolution me han mostrado hasta que punto se puede llegar a destrozar hasta el último ápice de calidad de un producto querido por medio mundo, así que no quiero imaginar lo que podrían llegar a hacerle a una serie conocidísima entre los otaku pero más bien anónima fuera de los conocedores del manganime.

Bien, el libro va de odio. Mucho odio. Muy mucho muchísimo odio. En serio, todos los personajes son odiosos por su forma de ser, pero hay uno que mediante sus actos se retrata a lo largo de todo el libro como un personaje cabrón y rencoroso como él solo. En ocasiones tenía la impresión de estar viendo las últimas horas del Titanic desde arriba, sabiendo que algo iba a acabar jodidamente mal y que no podría hacer nada por evitarlo. La diferencia es que mientras que allí fue por un error humano en esta ocasión es por la voluntad de herir de una persona.

Ojo, no estoy diciendo que esto sea malo, pues como personaje   XXX  (no, no diré el nombre, mejor que os pille de sorpresa) es cojonudo y si la Anne Wilkes de Misery  era la locura pura este sujeto es el odio concentrado, solo estoy avisando que no os esperéis un prado de florecillas porque no lo vais a encontrar.

De las películas ni putísima idea.

En el tema narrativa ni una queja. La verdad, me sorprendió muy para bien el modo de Emily de narrar tanto por el planteamiento de la historia como por el estilo usado para combinar descripciones y diálogos, sobre todo a sabiendas de que la creación de este libro fue un "Hermanas, escribamos un libro cada una y a ver qué sale" de las tres Brontë (Emily, Anne y Charlotte). Lo que es incluso más sorprendente es el detalle de que las tres lograran obras consideradas clásicos de la literatura universal (Cumbres, Agnes Grey y Jane Eyre).

Y bueno, poco más me queda por decir. Es un libro que al principio puede chocar por su narrativa y por lo subnormal que es el señor Lockwood, pero en cuanto empieza "la trama en si" la cosa mejora exponencialmente, convirtiéndose por méritos propios en un libro tremendamente recomendable para cualquiera dispuesto a darle una oportunidad a algún clásico del siglo XIX. Por cierto, si alguien me explica por qué en la edición que leí la catalogan de "novela de terror" se lo agradecería, porque ni de lejos lo es.

Bueno, como la entrada será corta, casi puedo ponerlo ya de entrada... no, no lo merece. Simple y llanamente los juegos aquí guardados son en su mayoría experimentos flash que entretendrán durante un par de minutos y dejaremos de lado al poco rato para no querer volver a tocarlos. El más interesante de todos es el time fcuk  y lo podemos jugar desde este enlace. Sí, la mayoría de estos juegos están en internet, así que en caso de no tenerlo... ¿para qué gastarse el dinero en este juego?

Si lo tenéis de ese bundle y conocéis el trabajo de Edmund quizás podáis darle cinco o diez minutos para curiosear, pero si tenéis que pagar por él... no os molestéis, no os perdéis nada del otro mundo.

Obviamente, el papel de este cómic en la continuidad del personaje es cero (se trata de un Elseworld, What if, spin off o como queráis llamarlo), pero eso no le impidió a mi profesora de Historia de bachillerato mandárnoslo leer para hacer un trabajo (bueno, en realidad podíamos escoger entre Maus , Koolau el leproso e Hijo rojo y yo me leí los dos últimos, pero el hecho de que nos diera para escoger cómics es lo importante). A lo que íbamos, que me encanta contar batallitas de mi vida, el cómic está muy bien, no es ni corto ni largo (ciento y poco páginas, en algo menos de una hora está leído) y el guionista es Mark Millar, quien se ha encargado del volumen dos de The authority (el primero es de Warren Ellis, su creador original), Wanted y Kick Ass (vamos, que no es un pringado desconocido hasta por su madre). El dibujo corre a cargo de Killian Plunkett y Dave Johnson, quienes no lo hacen nada mal.

Eso sí, hay una cosa que no me terminó de convencer del cómic y es la cantidad de referencias  que tiene. A priori esto no debería ser malo, pues ahí está Top 10 , pero en Superman: Hijo rojo chirría un poco. Demasiadas casualidades. Basicamente, no es lo mismo hacer guiños o cameos "puntuales" a intentar que cada capítulo tenga a un protagonista del DC normal, pues no encaja. Por ejemplo, Batman. Como fan suyo me encanta el Batman que aparece aquí, pero con la cabeza fría admito que es puro fanservice (además de que no tiene sentido que alguien así consiga todo lo que logra saliendo de donde sale, por no hablar de lo exageradamente "súper" que es, y todo esto sin entrenamiento around the world ni nada por el estilo). Lo mismo podría decirse de personajes como Hal, que prácticamente sale "porque tiene que salir".



Aún así, si le perdonamos esto tendremos un cómic realmente bueno, el cual nos costará 14,50€ en tienda con tapa blanda. No es una edición tan putamente mala como el despropósito que le hicieron a V de Vendetta pero tampoco esperéis nada del otro mundo, pues los extras son algo meramente testimonial. Quizás si tenemos en cuenta las pocas páginas que tiene (150) resulte caro, pero en fin, a estas alturas ya no sé qué añadir a la cantinela "ECC timadores". Si lo veis, leedlo, y si tiene valor sentimental como en mi caso u os gusta la propuesta comprarlo.