Mi teoría es que la clasificación novela gráfica irá referida a su temática; así, una novela gráfica debe ser realista; una obra de superhéroes no puede ser una novela gráfica. Siguiendo esta línea de pensamiento, Maus  y Kiki de Monteparnasse  serían el prototipo de novela gráfica: serias, adultas, realistas y si pueden ser biográficas mejor que mejor. Pero... ¿entonces Watchmen  qué sería? ¿Por qué en ECC ediciones tienen una sección referida a cómics como El regreso del caballero oscuro  bajo esa etiqueta? Parece que ser o no ser una novela gráfica no es algo relacionado con el tema.

¿Y si tiene que ver con la edad de los lectores? En este caso, una novela gráfica debería ser dura, fuerte, sangrienta, dramática... vamos, todo aquello que los padres intentan alejar de sus hijos porque no están preparados para...



¡Oh mierda, Bone ! Una historia en 9 tomos llena de personajes cabezones, humor y sin una gota de sangre en todo su recorrido. ¡Y hasta la wikipedia lo define como novela gráfica! Hum, parece que nuestra hipótesis se ha caído en cuestión de segundos. Y yo que pensaba que Sin city  o Black kaiser  eran el ideal de novela gráfica... aunque bueno, esto es un alivio, ya pensé que por ser niño no podría leer cosas como La broma asesina  o V de Vendetta .

Espera, tal vez sea incluso más fácil. Una novela gráfica debe ser aquel cómic cuya calidad esté fuera de toda duda, ganándose con ello ese título de honor. Para comprobarlo, nada como visitar la sección de Batman de ECC ediciones . Veamos... El regreso del caballero oscuro ... El largo Halloween ... Caballero maldito ... El contraataque del caballero oscuro ... hum, parece que en ECC mezclan bajo ese sobrenombre lo mejor y lo peor de Batman. A la vista de eso, una novela gráfica no debe tener que ver con la calidad, sino con otra cosa.

¿Entonces qué? Cojamos dos obras con una temática muy parecida; ¿cual es la diferencia entre Revolver y The walking dead  para que el primero se considere novela gráfica y el otro no? ¿El carácter mensual del segundo? ¿La diferencia de ventas entre uno y otro? ¿Lo que diga el autor que va a hacer?

¿Y porqué no llamamos novelas gráficas a los mangas? Adolf o Monster, por ejemplo, son historias que se alejan del típico shonen de hostias que todos hemos visto alguna vez... ¿pero y porqué no llamar novela gráfica a esos shonen de hostias? Según la RAE, una novela es aquella "obra literaria en prosa en la que se narra una acción fingida en todo o en parte, y cuyo fin es causar placer estético a los lectores con la descripción o pintura de sucesos o lances interesantes, de caracteres, de pasiones y de costumbres". ¿Al tener dibujos no se deberían convertir todos los cómics en novelas gráficas?

Según ECC ediciones, el cómic en el que salgo es una novela gráfica. Deben ser las tetas las que dan ese nombre.

Como ya habréis notado, esta entrada se ha convertido en un cúmulo de gilipolleces basándome en una cadena de supuestos e hipótesis a cada cual más patético con el único fin de [hacer spam] dar mi opinión al respecto de este tema. Si no me equivoco, todas las obras nombradas en esta entrada las he leído en algún momento de mi vida, y como ya dije en su momento, la única que me pareció "diferente" al resto fue Maus. ¿Quiere esto decir que Maus es la única novela gráfica? No. Simplemente Maus fue el primer cómic biográfico que leí, lo cual logró más impacto gracias a detalles como el estilo narrativo de su autor... y creo que algo así pasó a nivel general.

Cuando salió Maus (1980) no era precisamente habitual que los adultos leyesen cómics, tebeos o como queráis llamarlos. Con este panorama, sale una obra cruda, realista y poco o nada recomendable para los más pequeños de la casa. Triunfó, como no, pero dudo que a los por aquel entonces adultos (ahora ancianos) les saliese mínimamente natural la frase "Ey, que me estoy leyendo un cómic cojonudo" a su compañero de trabajo. En cambio, si en su lugar decían "Ey, que me estoy leyendo una novela gráfica cojonuda" la cosa cambia. Dicho de otro modo: MARKETING.

¿Y cual es la auténtica definición de novela gráfica? ¿A quien le importa lo más mínimo? Bueno, mejor será que tiremos de wikipedia, que sino la entrada terminaría y todavía no he terminado de decir lo que quería soltar:

"[...] puede referirse tanto a un formato de publicación como a un tipo moderno de historieta para adultos surgida a finales del siglo pasado. En su sentido más estricto, puede definirse por los los siguientes rasgos:
Formato de libro.
Un único autor y más raramente un grupo de ellos.
Una única historia, extensa y con tendencia a la densidad.
Pretensiones temáticas de la Literatura con mayúscula, con recurso al subjetivismo autobiográfico, flash backs, diferentes tiempos narrativos,
Destinada a un público maduro o adulto."



Por partes:

+Formato de libro: El almanaque de mi padre  tiene formato de libro y no he oído que nadie la trate como tal. Ni que decir tiene que cualquier coleccionable que no esté en grapas tiene formato de libro. Asimismo, Batman: Año uno es una de las clásicas "novelas gráficas" y salió en un primer lugar en la serie regular, siendo recopilada a posteriori dadas sus altísimas ventas.
+Un único autor y más raramente un grupo de ellos: One piece, Shaman king y casi cualquier manga está escrito por un solo autor. Lo mismo podría decir del "una única historia, extensa y con tendencia a la densidad".
+Pretensiones temáticas de la Literatura con mayúscula, con recurso al subjetivismo autobiográfico, flash backs, diferentes tiempos narrativos: lo primero, ¿"literatura con mayúscula"? Ahora me entero que hay literatura de primera y segunda categoría. Por cierto, no sabía que el uso de los flash backs, los diferentes tiempos narrativos y el subjetivismo autobiográfico eran exclusivas de este tipo de obra. Parece que casi cualquier cómic mainstream de los últimos 30 año se adapta a esta definición, ¿eh?
+Público maduro o adulto: como ya dije, Bone te saluda. Y qué coño, El regreso del caballero oscuro y casi cualquier novela gráfica de Batman también.

¿Entonces en qué quedamos? Fácil: en nada. Incluso hoy en día este término es fruto de ardientes debates en internet y en las mesas editoriales, posicionandose los autores tanto a favor como en contra  de esta clasificación. ¿El motivo real de su uso? Desconocido. ¿El motivo que yo creo que tiene su uso? Como ya dije, Marketing.

He tardado 5 minutos en hacer este paint, lo mínimo es que le saque provecho al mismo.

Por cierto, dad gracias a que paré de decir tonterías antes de meter en este berenjenal a cosas como Harry Potter o Crepúsculo, que tenía el símil perfecto pero tampoco es plan de hacer esta entrada más rocambolesca de lo que ya es.

La historia parte de una premisa muy buena, eso hay que admitirlo. En un pueblo japonés de cuyo nombre ya ni me acuerdo (y eso que solo hace media hora que terminé la serie) cada año, la clase 3 de noveno curso (lo que vendría a ser el año anterior a empezar la universidad) sufre de una maldición, la cual mata a un alumno o a alguno de sus familiares cada mes. Sí, como habréis supuesto la "misión" de los protas será descubrir el porqué y evitar morir antes de llegar a la uni. Lo que se carga la serie son dos problemas: los personajes tienen carisma cero, por lo cual nos importará una mierda lo que les pase y es un anticlímax constante.

"De pequeña me caí en una piscina de cemento y desde entonces no puedo cambiar mi expresión facial."

Empecemos por los personajes. Tenemos a la típica que se las da de dura pero que en el fondo se preocupa por los demás y está medio enamorada del prota, la típica tímida de ganas, el típico chaval listo de gafas, el típico andrógino que no sabremos si es tío o tía hasta que nos demos cuenta de que todas las chicas llevan un uniforme diferente al del... sí, todos los personajes encajan en la categoría "Típico...", incluso la coprotagonista (Misaki), la cual vendría a ser la "Típica emo al que la vida le da muy igual". El único personaje que escapa algo de los tópicos es el protagonista masculino, pero si tenemos en cuenta que la mayor parte de la serie nos recordará a Shinji de Evangelion por su falta de carácter brutal pues qué le quieres que te diga, me dan ganas de todo menos de que sobreviva... y cuando empiezan las muertes realmente nos da lo mismo.

La primera tarda en llegar y cumple con las expectativas: es muy violenta, pilla bastante desprevenido por las circunstancias de la misma y augura que, al fin, va a empezar a pasar algo... pero no es así. El siguiente cap es un coñazo en el que no pasa nada hasta el final.  ¿Y qué sucede? Otra muerte, esta incluso más exagerada. ¿Y al siguiente? Lo mismo, cap coñazo con una muerte cantadísima y que ya empieza a rallar lo paródico. ¿Y en el resto de capítulos? La escalada de gore y violencia no se detiene, llegando en las últimas muertes a tomárnoslo más a chiste que a otra cosa.

Matar a un personaje debe ser algo importante, y eso es algo que Another no entiende. ¿Para qué me sirve ver morir a 100 o 200 tíos a los que no les tengo el menor aprecio? Para nada. Comprendo que conseguir que la muerte de alguien emocione en los primeros capítulos es difícil por el poco tiempo que lleva en pantalla el sujeto, pero no sería la primera serie que la veo hacer eso y que lo haga bien (pondría enlaces, pero sería un spoiler considerable de cierta serie que ya he recomendado más de una vez en el blog). Aún así, que en 12 capítulos me de lo mismo lo que les pase absolutamente a todos es síntoma inequívoco de que algo va mal.

"Hola, ¿es aquí donde querían personajes andróginos?" Sí joder, es un tío, os lo creáis o no el de blanco tiene pililita.

El otro gran problema de Another (y para mi el más imporante) es que la serie es un anticlímax constante. ¿Que esto qué significa? Que cada vez que parece que algo bueno esté pasando la serie se encarga de quitarnos la emoción del cuerpo. Los 6 o 7 primeros capítulos se pueden resumir en esto: "¿Por qué todos os comportáis raros conmigo?" "¿Raros? No, que va, son imaginaciones tuyas", "¿Seguro?", "Bueno, vale, en realidad..." [introduzca personaje que llega y le corta, llamada de teléfono repentina, infarto aleatorio, destrucción del cerebro del que habla o cualquier otra gilichorrada para intentar que nos pasemos otro capítulo entero esperando a que pase algo mínimamente interesante]. Una serie debe mantener el interés aportando información nueva de vez en cuando, no repitiendo indefinidamente mismo el esquema "Te lo diré ahora uy balla se me kedo la ropa sin tender i el orno con el gas avierto avlamos mañana".

Afortunadamente (bueno, afortunadamente no, pero de algún modo tenía que empezar el párrafo) en los compases finales introducen una idea la mar de interesante que podría haber salvado minimamente la serie... pero no. La serie sigue su ritmo de "a más sangre mejor" y se dedican a llevar lo de "Te lo digo en cinco minutos" hasta los últimos 7 minutos de último capítulo, el cual termina de una forma absurda de narices SPOILERAZOS  EL RESTO DEL PÁRRAFO ESTÁIS AVISADO es decir, nosotros nos quitamos el marrón y ale, que le jodan a los del año que viene y los siguientes, vámonos a tomar un helado al parque de atracciones no vaya a ser que tengamos algo mejor que hacer este verano como itentar salvar futuras vícticas o llorar un poquito a todos los que han palmado por culpa de no decir desde un primer momento quien era el extra aunque lo supieras desde abril, puta emo retrasada del parche.

Ah, sí, está basada en un libro de 600 páginas. Ni puta idea de su calidad.

En resumen. ¿Buscas una serie entretenida que no se base en dar hostias? Death note  o Shiki . ¿Quieres intriga y tensión basada en un grupo de gente que no sabe en quien confiar y que son llevados al límite? Batlle royale o Doubt . ¿Personajes que realmente quieras que no les pase nada? Madoka . ¿Te va el gore? Elfen lied.  ¿Algo adulto? Monster o 20 century boys. Mírate cualquiera de estas, pero por el amor de Dios, no pierdas tu tiempo con Another, la cual no deja de ser un "Destino final" a la japonesa y muy cutre.

P.D. Mientras buscaba imágenes encontré esto . Vaya, al parecer hubo gente a la que el capítulo 11 le recordó a la película basada en El resplandor  de Stephen King. Jajajajaja NO HOSTIA NO, NO OSES COMPARAR UN LIBRO COJONUDO CAPAZ DE TENERTE EN TENSIÓN HASTA CON UNA PUTA COLMENA CON ESTA BAZOFIA DONDE LO ÚLTIMO QUE TE IMPORTA ES SI VIVEN O NO LOS PERSONAJES. Y sé que lo compara a la peli, pero da igual, el mero hecho de poner al mismo nivel este anime con algo relacionado con ese libro quiere decir dos cosas: o la peli es malísima (lo cual dudo mucho, esto esperando a conseguirla en VOSE para verla) o el que ha escrito eso tiene un falta de potasio alarmante. De potasio y de cerebro.

PD.2. Finalmente he visto la película de El resplandor . Es tan mala que entiendo que haya gente a la que este bodrio le recordase a ella.

En resumidas cuentas, El almanaque de mi padre se resume en esto: el padre del protagonista muere, a él le da bastante igual, su mujer le obliga a ir al pueblo para el velatorio y allí amigos de su padre y familiares le cuentan cómo fue realmente la vida de su padre, pues donde él veía un hombre seco y obsesionado con su trabajo en realidad había un padre que lo sacrificaba todo por sus hijos, lo cual cambia su manera de ver a su progenitor  Bonico, ¿eh? Pues quedáos con esto, que este manga no es más que la versión coñazo y alargada de este párrafo.

De entrada, la vida de este hombre tiene un interés casi nulo: [ojo que destripo toda la vida de este tío y por ende el cómic en este párrafo, sáltatelo si quieres tener la sorpresa] se casó, tuvo dos hijos, hubo un incendio y empezó a trabajar como un loco para sacar su familia adelante, su mujer le puso los cuernos y se fue, su hijo no le hacía ni puto caso, se casó de vuelta y su hijo fue a la universidad para solo volver a casa dos veces en 15 años. FIN. Sí, de por medio hay mucho sentimentalismo y decir esto es como decir "Maus es la historia de un judío que escapa de los nazis y de su hijo dibujante de cómics que narra la historia", pero si algo he aprendido con el tiempo es que, aunque una historia pueda parecer simple, el como contarla influye y mucho. Bastion es un videojuego con una historia de lo más normalucha, mas su narrativa lo vuelve algo especial; lo mismo se le puede aplicar a juegos como Braid  o a To the moon : historias hasta cierto punto normales que el cómo la cuentan lo cambia todo. Desafortunadamente, El almanaque no solo tiene una historia normalucha sino que además la cuenta de una forma totalmente lineal y predecible.

OLA SOI EL PROTA I ME PASO MEDIO CÓMIC CON ESTA CARA

Además, si por lo menos los personajes fueran carismáticos se salvaría algo de la quema, pero es que ni eso. Entre el padre que habla 2 o 3 veces en toda la historia y el protagonista que es la cosa más hostiable del mundo ("HO BALLA YEBO 15 AÑOS SIN BER A MI PADRE Y AORA ESTA MUERTO PERO ME DA IGUAL A KE EN REALIDAD MI PADRE ME KERIA KE MAL IJO SOI BUA BUA") la tenemos parda. Joder, ¡si le dicen que su padre a muerto y es su mujer quien le obliga a ir al funeral! Y una vez llega ahí lo único que hace es pensar en que su padre no le hacía caso de pequeño y en mirar al vacío mientras sale un globo de pensamiento vacío (marca registrada de este autor como mínimo, porque prácticamente sale en 1 de cada 4 páginas).

¿Lo único salvable? La edición de planeta, muy buena. Tapa dura, orden de lectura occidental, buen tamaño, papel decente... y todo ello a un precio muy competente (12€), aunque... ¿de qué sirve una maquetación genial si el contenido no da la talla?