Análisis Replaced, un plataformas cinematográfico que entra por los ojos y no siempre mantiene el pulso (PC, Xbox Series X)

Hay juegos que consiguen llamar la atención desde el primer tráiler y negarse a salir de tu cabeza durante años, y REPLACED es uno de ellos. Desde su anuncio en 2021, este proyecto de Sad Cat Studios se convirtió en uno de esos indies que parecía diseñado en un laboratorio para enamorar a cualquiera con debilidad por el píxel, el cyberpunk y los llamados plataformas cinematográficos. Tras un desarrollo largo y accidentado, y después de varios retrasos, por fin ha llegado, y lo ha hecho convertido exactamente en lo que prometía en lo visual... y casi todo en lo jugable.

Un cuerpo humano, una ciudad podrida y un montón de secretos

REPLACED es un juego de acción y plataformas en 2,5D ambientado en una versión alternativa de los años 80, marcada por una catástrofe nuclear y por una sociedad donde la corrupción lo contamina todo.

Nosotros encarnamos a R.E.A.C.H., una inteligencia artificial atrapada contra su voluntad en un cuerpo humano, y a partir de ahí tenemos que abrirnos paso por Phoenix-City y sus alrededores mientras intentamos entender qué está pasando, quién mueve los hilos y, ya de paso, qué significa ser humano cuando has nacido como una máquina. Sobre el papel suena muy bien, y en la práctica, por suerte, también tiene bastante gancho.

No hace falta rascar demasiado para entender las influencias que maneja. Los propios desarrolladores han citado a Inside, la saga Batman: Arkham y Uncharted como referentes para la parte jugable, mientras que en tono y universo hablan de cosas más propias de Deus Ex o System Shock. Y se nota. Hay algo de aventura de desarrollo lateral muy medida, algo de cine interactivo, algo de beat ‘em up elegante y bastante de ese placer por dejar que el mundo, sus personajes y sus rincones hablen por sí solos. No es sólo avanzar, saltar y pegar; también hay exploración, conversaciones y pequeños momentos de pausa para empaparnos de su ambientación.

Cuando funciona, funciona de verdad

Lo mejor de REPLACED es que, durante bastante tiempo, consigue hacerte sentir que estás jugando algo especial. Tiene ese tipo de dirección que vuelve importante hasta una caminata aparentemente trivial. Hay un gusto por la puesta en escena que nos ha encantado, y que hace que incluso sus momentos más tranquilos tengan peso. También nos ha gustado bastante cómo combina la acción con esa sensación de viaje sucio y melancólico por un mundo al borde del colapso.

De hecho, creemos que una de sus mayores virtudes es que no se limita a apoyarse en la fachada. Hay mundo, hay tono, hay una idea detrás, y eso se agradece muchísimo en un juego que podría haberse conformado con ser bonito. La ciudad, sus habitantes y toda esa mezcla de decadencia industrial, violencia y desesperación consiguen que queramos seguir avanzando incluso en los momentos menos inspirados. Y eso, en un juego así, es importantísimo, porque hace que le perdonemos cosas que en otro título del género se nos atragantarían bastante más.

La lucha por mantener su propio ritmo

Ahora bien, lo que aleja REPLACED del sobresaliente es, precisamente, en lo que más debería afinar: el ritmo y el control del combate. Hay tramos que se sienten un poco torpes, secuencias en las que la aventura pierde inercia y otras en las que repite más de la cuenta ideas, situaciones o cadencias. No hablamos de un desastre ni muchísimo menos, pero sí de ese tipo de irregularidad que acaba notándose más cuando el conjunto intenta apelar a un subgénero tan medido, donde la fluidez, la tensión y la variedad importan muchísimo.

El combate, por su parte, tiene una base buena, pero no siempre responde todo lo bien que debería cuando las cosas se ponen serias. En los momentos más intensos puede dar la sensación de que no termina de leer del todo bien lo que queremos hacer, o de que la precisión que exige no va acompañada siempre por la claridad o la respuesta necesarias. No llega a empañar la experiencia —ni de lejos nos parece un problema lo suficientemente grave como para estropear el viaje—, pero sí creemos que aquí había margen para algo mucho mejor. Y es una pena, porque con un pulido extra en estos apartados estaríamos hablando de una aventura sobresaliente.

Píxel, neón y pantallazos constantes

Si hay un apartado en el que REPLACED se suepra constantemente sin discusión es en lo audiovisual. Nos ha recordado muchísimo a esa etiqueta del 2D-HD popularizada por Square Enix, sólo que reinterpretada para un desarrollo lateral más sucio, más violento y más opresivo. Es uno de esos juegos con los que no sabíamos cuándo dejar de hacer pantallazos. Y esto no es una exageración. Se ve tan bien, y tiene una personalidad tan marcada, que hay escenas que parecen ilustraciones animadas más que escenarios de un videojuego.

El sonido acompaña bien, la ambientación funciona y la traducción al español cumple, aunque nos ha parecido algo irregular. No diríamos que sea una localización mala ni mucho menos; al contrario, se deja jugar perfectamente y hace su trabajo, pero sí hay momentos en los que se nota menos fina de lo que nos habría gustado. Aun así, entre la música, los efectos, el increíblemente buen trabajo de animación y el diseño artístico, el resultado global es fantástico. En lo que respecta al rendimiento, no hemos tenido problemas para moverlo a 144 imágenes por segundo en el ordenador que veis más abajo, pero lo hemos probado en la Steam Deck y de media se ha mantenido a 60 imágenes por segundo, aunque lo hemos visto bajar en ciertas zonas.

Una aventura muy recomendable que se queda a un paso de algo más

REPLACED nos ha gustado mucho. No es una aventura redonda, pero sí lo suficiente buena como para recomendarla con bastante facilidad a cualquiera que disfrute con los plataformas cinematográficos, las aventuras de acción lineales y las propuestas con identidad propia. Es uno de esos juegos que, incluso cuando no termina de estar a la altura de sus mejores ideas, sigue teniendo algo que te empuja a continuar.

Nos quedamos con la sensación de haber jugado a un título muy notable, muy entretenido y con una presencia audiovisual descomunal, pero también con la certeza de que podría haber sido muchísimo mejor. El ritmo es algo torpe a ratos, el combate no siempre responde como debería y, en un género donde estas cosas son capitales, eso pesa. Pero pesa menos de lo que uno podría pensar, porque todo lo demás está tan bien envuelto, y hay tanto talento en su dirección, que acaba compensando. Si os llama lo que veis en estas pantallas mentales, si os atraen el cyberpunk, el píxel y las aventuras laterales con ambición cinematográfica, creemos que merece mucho la pena darle una oportunidad.

Hemos realizado este análisis en PC (RTX 5070 Ti, Ryzen 7 7800X3D, 32 GB RAM) y Steam Deck con un código de descarga proporcionado por Plan of Attack.