Buscando un poco se encuentran centenares de homenajes a la serie y en muchos estilos, aunque la mayoría utilicen como modelo unas pocas imágenes promocionales.

Estos son los que he encontrado estos días (autor indicado cuando lo conozco).

Mink Couteaux

Un retrato con el Walter familiar y el cocinero. El autor no lo menciona, pero parece vectorial.



Islam Zayed

De este me sobra el texto por encima. Parece como si se hubiera arrepentido del estilo limpio en algún momento.



Thomas Hall

Este no tiene nada peculiar (y hasta el dibujo parece mal recortado), pero la idea no está mal.



Drumond Art

Este me gusta.



Ciaran Monaghan

De aquí también quitaría el nombre. Si ya se incluye la meta azul como guiño, es bastante claro que cualquier fan sabe qué personaje es este.



Irina Dmitrieva

En plan cómic, este me gusta bastante.



Alan Daniel Benavides

Muy llamativo, pero yo sustituiría el átomo por algo más reconocible.



Anthony Geoffroy

No soy especialmente fan de las caricaturas, pero estas me han gustado.



James Stone

Últimamente pegan mucho las ilustraciones tipo "low poly". Esta se hizo con un modelado en 3D.


Guillaume Vasseur

Hay otra con Pinkman. Para poster estaría bastante majo.


Frederico Birchal

Una serie de ilustraciones mostrando la ropa según la temporada o tema. Hay más .


Richard Davies

Me gusta, aunque le falta algo para diferenciarse más de la imagen promo original.



Vlad Rodriguez

Este es de mis favoritos.


Murat Özkan

Otro en plan poligonal, jugando con la meta azul. No me convence del todo.


Rafael Muller

Ilustración dedicada a la segunda temporada. Tiene muchas referencias por ahí.



Zoиe93

Las cuatro caras del mismo personaje.



WARENDT

Me encanta, aunque si tengo que poner una una pega, la meta azul parecen cubitos de hielo.



Paul Artopoulos

Una imagen bastante obvia, pero que yo al menos no he visto en otros autores.



Jorge Valderrama

Este técnicamente me parece bueno y tiene mucho trabajo detrás, pero hay algo que no me convence. Necesita equilibrar el color de los personajes, es demasiado caótico.



Rafael Boo

El efecto no es original pero queda bien aquí.


Anastasia Lisich

Los dos protagonistas. Es de las pocas ilustraciones no digitales de esta entrada.


Alexandre Perotto

Más artístico que la media, y además me gusta.



Nazar Stefanovic

Un retrato en acuarela de Walter con pelo (no abundan).



Leonardo Silva

Esta está graciosa.



Natalia Yamshchikova

Me gusta, simple y bonito.



Cédric Day-Myer

Diría que no es una imagen completa, le falta un "algo".



Luke Hutchings

Otra imagen vectorial que tira un poco al estilo retro (con más o menos acierto).



Y... este es el que hice hace unos días en una tarde libre. Tiene varias cosas que me gustaría modificar en el color y la parte superior, que no me convence. El archivo original es grande (A1 a 300ppp) si un día hago la versión "definitiva" igual lo imprimo.

Cortometraje de ciencia ficción creado por Big Lazy Robot , íntegramente 3D.



Sinopsis en inglés:

In a not too distant future, societies of all countries come to rely on an intricate network of artificial intelligence devices designed to bring efficacy to man’s life. Yet, man continues to devour himself in useless wars. A strong political hierarchy now divides all powers into three factions, and A. I. devices rapidly gain ground as efficiency becomes a priority.

As social revolts grow worse everyday, authorities seek ways to control their citizens. They decide to carry out a series of tests that will determine not only whether some crucial powers can be transferred to non human entities, but also whether man is ready to yield those powers.

The world has become a cell for all man and women, who withstand and endure their lives, rather than living them. Machines might have found a solution.

From now on, you are set free. ..

Hacía tiempo que no avanzaba con mi galería de desarrolladores de videojuegos. El penúltimo (tengo otro ya terminado) va dedicado a Miyamoto. Si he tardado bastante en ponerme con él es porque era de los pocos creadores que ya tenía bastantes fan art (de él, no de sus videojuegos), y mi idea precisamente es destacar a las personas, no tanto a sus obras. Pero era inevitable no hacer uno de Miya, así que aquí va.



Una cosa en la que coincidían la mayoría de ilustraciones o montajes de revistas era representarle rodeado de pikmins, marios y todos sus personajes (ejemplo 1, ejemplo 2) y por tanto era algo que quería evitar (y lo admito, llevaría mucho trabajo, más tiempo del que puedo permitirme en esto), así que me decidí por algo menos popurrí.

Y... con esto son 6 pósters más uno aún no subido. Son bastantes y han cruzado la línea del hobby inofensivo y creo que es hora de darles algo de vida, que no se queden en mi disco duro perdidos para nada (son tamaño A1, no pequeños precisamente), así que estoy poniéndolos a la venta en Redbubble, no para ganar dinero porque el margen que me llevo es irrisorio (era eso o poner precios prohibitivos). Todavía estoy subiendo trabajos y es posible que le de un último repaso a este de Miyamoto, pero próximamente estará para comprar como póster, postal y si de verdad hay peticiones, fundas de móvil o camisetas.

Eso es todo por ahora. El siguiente va dedicado a tres caras conocidas y una consola.

"Uno de estos niños está sujetando un producto que está prohibido en Estados Unidos para protegerle. Adivina cual"

Un experimento curioso: coger los fotogramas de una película y convertirlo en pequeñas líneas verticales para formar un "código de barras". El resultado permite ver los colores de la película según las secuencias.

Esta es por ejemplo The Bourne Identity (2002)


Tenéis decenas y decenas en Moviebarcode.

CD Projekt explicó en Behance cómo hicieron el tráiler generado por ordenador de Cyberpunk 2077. Por si alguien se lo ha perdido, aquí va. Pero antes, el tráiler.



Concepto




Arte










Escenarios









Escaneo 3D


















Pelo

















Efectos






Resultado final

Se que la película tiene muchos fans pero la vi completamente vacía y cerca del final ya estaba mirando la hora para ver cuánto quedaba. Mira que me he llevado decepciones este año con algunas películas pero la de Avengers se lleva la palma.

Lo que no se puede discutir es que los efectos especiales están muy bien y no han reparado en gastos, como diría Hammond. Aquí un Así se Hizo con escenas de la batalla final. Spoilers, lógicamente.

Quizás "making of" sea demasiado pretencioso porque no he guardado capturas del avance, pero esto es lo más parecido que puedo hacer.

Hará unas tres semanas Sony puso en marcha un concurso de fan arts o trabajos (creo que también valían esculturas y demás) con temática de videojuegos (aparecidos en consolas de PlayStation, se entiende) y arte, para un debate sobre arte y videojuegos. El premio era bastante pequeño... aparecer en el mural de la charla que se retransmitió en directo por internet poco tiempo después de la conferencia de Sony este martes, y luego enviar las ilustraciones a sus autores con la firma de la gente de la mesa (Yoshida, Kellee Santiago, Evan Wells...).

Como estaba animado tras los premios de Sonic CD  y Street Fighter (por cierto, el libro de arte del aniversario sale el 18 de septiembre) me propuse enviar algo. Como suelen hacer, y no acabo de entenderlo, dieron poquísimos días, algo así como 5, para terminarlo. Ya en el de Street Fighter me fastidió mucho porque hice algo que nunca me ha gustado demasiado (¡lo que les mandé de Mega Man y Asura´w Wrath  era mucho mejor!), y cuando lo vea en el libro lo acabaré aborreciendo. En fin, que tenía claro que NO podía hacer algo completamente nuevo por falta de tiempo, pero tuve suerte porque había bastantes fan arts relacionados con juegos en mi galería.

Como el tema era sobre arte y videojuegos, me decanté por mejorar una ilustración que hice hace tiempo sobre Ueda (juegos de Sony, arte...). Sabía que Yoshida estaba en el jurado, que es amigo personal de Ueda, también Kellee que tras Journey debía adorar los juegos del TeamICO, y en el texto que debía acompañar la pieza mencioné que "no hay arte sin artista", ¡esperaba tocar la fibra de todos los desarrolladores de la mesa valorando su trabajo!

El retrato de Ueda fue el primero que hice de la serie, de la cual por ahora casi todos han sido vistos por los homenajeados. Ueda lo vio en Twitter (la versión vieja), el de Naughty Dog lo vieron en las oficinas (tengo el vídeo por ahí colgado) y el de David Jaffe lo vio, lo publicó en su blog personal y luego una revista rusa lo utilizó (con permiso mio) en una entrevista. El único que queda pendiente es el de Kojima, que supongo que recibirá muchos mensajes en Twitter. Tengo más planeados de Gabe Newell, Yamauchi, Miyamoto, Harada y unos cuantos más, pero por falta de tiempo todavía no he podido avanzar.


Izquierda: original de hace más de un año y a la derecha el final.

La ilustración original me ahorraba el trabajo más pesado, pero necesitaba retoques porque ni siquiera en su momento consideré que estaba terminada. Como siempre tengo prisa por colgar las piezas cuando pasan el umbral de presentable, la tenía colgada y la fui dejando, pero sólo era un boceto. Ueda estaba casi terminado, pero necesitaba mucho más detalle en el pelo (al tamaño de estas imágenes casi no se nota la diferencia, pero está ahí). Trico estaba tan bien que ni lo he retocado, pero Ico y Yorda necesitaban unos cambios y luego estaban Wander y Agro, que son los que más problemas me dieron. La pierna la borré y la hice tres o cuatro veces más (y aún está lejos de ser perfecta). El brillo de Agro en los cuartos traseros era incoherente con la parte delantera, añadí hierba y muchos detalles en la luz (el halo mágico de Yorda fue un acierto).

Además de los ajustes de color y contraste, para el fondo decidí inspirarme en algunos de los escenarios de The Last Guardian. Mi primera idea era colocar muchos "templos" sobre esas largas columnas, parecido a lo que se ve en una imagen del juego.



Cuando lo había hecho, me fijé que podía seguir con el homenaje a los tres juegos y en lugar de poner varias estructuras de ese tipo (que además, como el juego no ha salido, mucha gente no identifica con TLG) meter referencias a SOTC con el mítico puente y, sobre una columna, un molino (una de las imágenes más típicas de ICO).

Tenía varias ideas más desechadas. Estuve cambiando de posición a los pájaros, por ejemplo sobre la cabeza de Ueda, pero quedaba un efecto raro, como si fuese brillo del pelo. En otra de las ideas quise poner a uno de los colosos, el más fácil de integrar era uno volador como Phalanx (que además es uno de mis favoritos). Tras enseñarlo a varias personas al final decidí que ensuciaba demasiado la imagen, no aportaba demasiado (el que conozca el juego ya ve claramente a Wander, y el que no... pues no iba a entender que era eso).

Al final el retoque me llevó unas 3 horas, fue un tiempo asequible. De no haber tenido algo casi hecho posiblemente habría tirado de algo más sencillo, como un fotomontaje o un diseño más minimalista con una idea con chispa (que a veces nunca llega).



Hay unas cuantas cosas que aún me gustaría rehacer, aunque ya sería sólo por dejarlo como me gustaría, principalmente Wander. Pero al final cumplió con su cometido y ahí está. Debo decir que los 10 primeros minutos, como la retransmisión se centraba en planos cortos, ni me enteré que había sido seleccionado.



Por lo que me han dicho, está colgado en el hotel de la Gamescom (con bastante éxito, muchos visitantes están haciendo fotos) donde debe estar el equipo de Sony o los periodistas. Como se ve, ya está firmado y una vez pase esta semana imagino que lo enviarán.



Próximamente alguna entrada de Halo 4. Pero eso es otra historia...

Ilustraciones de Massimo Carnevale  basadas en películas.























Y una de regalo, de una serie que todo el mundo conoce.

Este último mes ha sido bastante agotador como la mayoría de pre-E3 y por alguna razón u otra no he podido escribir en el blog desde hace semanas, y eso que tenía que contar que apareceré en el libro conmemorativo de los 25 años de Street Fighter que saldrá en septiembre en un pack con juegos, música y vídeos.



Sigo sin entender por qué dan tan poco tiempo para estos concursos, que normalmente los anuncian con dos o tres semanas de antelación. Ese es tiempo suficiente si no tienes otra cosa que hacer, pero a nada que tengas trabajo o estudios se reduce a un par de tardes libres o poco más. En este caso tuve bastante menos tiempo que en los concursos de Mega Man y Asura´s Wrath, aunque la suerte estaba de mi lado y di con una idea que les gustó y a la vez no tenía complicaciones.

Los Street Fighter no son mis juegos de lucha favoritos (siempre he sido más de la lucha 3D, y en la 2D era de Mortal Kombat...), pero sus carismáticos personajes y todo lo que rodea a los juegos sí me parece muy interesante, y no todos los años se celebran 25 años de una saga, quedar inmortalizado ahí es un honor y he subido el listón respecto a la aparición en una revista rusa.