Otro análisis para no leer.



Mario vuelve a rescatar a la Princesa Peach en la enésima revisión de un clásico, esta vez para Game Boy Color.

Gráficos

Es la versión mejorada para NES, pero adaptada al formato portátil, y esto significa visión más reducida del escenario.



Por lo demás poco más que decir de un juego muy simplista que reutiliza elementos de todo tipo cambiándole el color.



Eso sí las ilustraciones que se desbloquean son añorables.

Sonido

Banda sonora original intacta con el defecto de los altavoces de serie de la consola, que se oyen peor.
Algo repetitiva, todo hay que decirlo.

Duración

Es un juego que te puede pasar en unas horas, del mismo modo que se le puede sacar todo el jugo. Es muy rejugables y de ahí su atractivo. Además la versión Deluxe incluye varios añadidos y modos adicionales que aumenta más la duración, como el gran modo Challenge o el modo fantasma e incluso el Lost Levels.

Jugabilidad y Diversión

Explicar a estas alturas el concepto del Mario Bros. original es absurdo pero lo que si toca es hablar de las virtudes y bondades de esta versión Deluxe, así como sus inconvenientes.



Sus virtudes son varias, en primer lugar el factor portátil y en segundo, que es la versión más completa existente de las tantas versiones lanzadas por Nintendo. Tiene el modo original algo arreglado (con mapa y algún que otro detalle como poder guardar), además el adictivo modo Challenge donde hay que buscar 5 monedas rojas, un huevo de Yoshi escondido y todo esto además con el tiempo en nuestra contra. Completarlo es un gran reto y te hará conocer y explorar más aun las fases del juego.



Luego tenemos el The Lost Levels algo cambiado, pero en el mismo cartucho. Además tenemos un modo Versus y otro modo contra un Boo donde la velocidad y la agilidad son fundamentales para salir airoso.

Todo esto viene adornado con una serie de retos y recompensas en forma de ilustraciones (que era compatible con la impresora para Gameboy) y para conseguirlas hay que completar los modos y a veces bajo ciertas condiciones. Además tenemos algún que otro extra como un calendario para apuntar cosas y un modo para ver donde está escondidos los huevos de Yoshi entre otras cosas.



Para el final dejamos la gran pega del juego y que le hace restar puntos a la hora de considerarlo como la mejor versión y es la limitación de visión de la pantalla, haciendo que algunos saltos sean saltos de fe.
Es cierto que se puede desplazar ligeramente la cámara en la dirección analógica que queramos, pero es algo engorroso cuando nos desplazamos a grandes velocidades. Aunque a estas alturas tendremos el juego bien memorizado.

 
NOTA: 8

Venga va otro análisis que nadie leerá!



Raphael (más conocido por su alter ego, Phantom R) un ladrón de guante blanco que tiene alterada a la policía parisina por los continuos robos de obras de arte.planea su próximo objetivo a robar que está relacionado con la desaparición de su padre y la única pista que le dejó. Pronto descubriremos que la cosa se complica y deberemos resolver un misterio mucho más complejo de lo que nos habíamos pensando en un principio.

Gráficos

Es muy similar al estilo usado en los Layton de 3DS, aunque aquí se potencia más el toque manga/ánime con personajes más estilizados. Sin embargo pecan de ser muy simplistas pese a quedar bastante resultón en pantalla. Las animaciones de los personajes cumplen así como en las fases rítmicas donde nos dan ciertas pistas para superarlos con éxito.

La recreación de París (por medio de imágenes estáticas) le da un punto atractivo al juego. En el mapa está recreado de forma algo más simple, pero con enclaves bastante reconocibles.



Las escenas de vídeo son geniales, muy bien dibujadas y animadas. Además el 3D sí que se nota aquí sin problemas. En cambio en el resto del juego molesta más que otra cosa.



Sonido

En un juego de este tipo, es un apartado crucial y lo cierto es que tiene una banda sonora muy pegadiza. La pega es que hay cierta repetitividad en algunos temas (pues se repiten el mismo tipo de misiones varias veces). Aunque siempre añadiendo o modificando la canción un poco. También hay sitio para temas conocidos y no sólo de temas de música clásica, si no de juegos de SEGA.

Por otra parte, las voces en Inglés tienen un nivel algo bajo y no por su calidad, donde todos tienen un logrado acento francés, si no por sus vagas entonaciones o falta de ímpetu pues a veces parece que estén leyendo las frases tal cual dejando momentos clave bastante mal representados.  

Duración

Tiene una duración aceptable, rondando las 15 horas (menos si vamos simplemente a pasarnos el juego) con 50 pruebas de ritmo repartidas en un modo historia con un avance no muy largo y de dificultad media. También tiene varios extra como galería de vídeos, música, misiones secretas y hasta opciones Streetpass o minijuegos infinitos.

Jugabilidad y Diversión

La forma más fácil y directa de resumir el juego es la de un Profesor Layton musical, cambiando Londres por París y sustituyendo los puzzles por pruebas de ritmo integradas en una historia principal mientras recorremos escenarios, buscamos monedas y hablamos con la gente.

La mezcla es como mínimo curiosa y la verdad es que es un juego muy robusto. Tenemos 50 pruebas que pueden parecer pocas, pero es un número común en este tipo de juegos. Lamentablemente hay bastante repetición en algunas de estas aunque están lo suficientemente intercaladas para no atosigar al jugador.



Hay pruebas de todo tipo, desde mover la consola, a usar el Stylus o pulsar los botones o gatillos de la consola. El problema es que algunas están mejor diseñadas que otras y a veces no se explica bien del todo, desconcertando al jugador sin saber muy bien el "timming" a realizar.

En lo referente a la historia, no va mucho más allá de los Layton, con su misticismo y dosis de surrealismo, aunque sin caer en el absurdo del todo. Eso sí, tendremos buenos giros de guíon y algún que otro gran momentos. Los personajes son lo suficientemente carismáticos (al menos los más principales) como para recordarlos, el problema es el ya comentado traspiés del doblaje Inglés.



Ahora bien, no todo es tan bueno y es que el sistema de puntuación es algo raro a la par que injusto. Como en todo juego de este tipo recibiremos un rango que puede ir desde los más bajos como el rango E hasta el más alto, el A (Sí, no hay rango S por raro que parezca) a la par que una puntuación dependiendo de los aciertos y cadenas (Bien, genial o perfecto) y penalizándonos los fallos.
El problema llega con el medidor de ritmo, es una barra que se llena cuando encadenamos aciertos y baja (drásticamente) cuando fallamos y determina el rango final de la misión. Obviamente si no fallamos tendremos rango A, pero esto da lugar a momentos algo injustos como hacer una prueba a la perfección y por un fallo al final recibir un rango C por ejemplo. Más sangrante aún es el sistema de guardado de puntuaciones donde sólo se guardará la puntuación más alta (algo obvio) al igual que el rango, el fallo es que por ejemplo podemos hacer una prueba perfecta, fallar al final, recibir rango C y quedarse guardada una altísima puntuación, pero con rango C. El problema radica en que hay desbloqueables en el juego si obtenemos rango A en todas las pruebas y este sistema no funciona muy bien del todo, provocando estas injusticias que deberemos de superar luego haciendo prácticamente todo perfecto si queremos que se guarde un rango superior.



A parte de la ya comentada repetición de ciertas pruebas, lo cierto es que muchas de ellas se basan en la misma base e incluso aunar dos e incluso tres pruebas en una. Al menos se hace entretenido gracias al arco argumental y a los puzles musicales (muy fáciles y simples) repartidos. Aunque completar el juego es bien sencillo (con unos picos de dificultad algo bestias), podemos desbloquear una segunda vuelta en modo difícil, bastante más exigente, incluso demasiado dependiendo del tipo de prueba que ya no te perdona ningún desliz.



El otro gran punto negro del juego es su propuesta de juego musical con historia que también puede jugar en su contra para los más impacientes que quieren jugar a este tipo de juegos sin tener que pasar por conversaciones y cinemáticas. Es original, sin duda, pero también puede llegar a aburrir para los que busquen algo directo.

Se podría decir que el juego no tiene fallos muy graves, sólo ciertos detalles algo cuestionables que pueden gustar más o menos. Pero es un juego entretenido, agradable de jugar y con una buena banda sonora y algunas pruebas muy curiosas. Pero también es cierto que tampoco hace mucho por destacar, quedando en un juego interesante con tareas que mejorar de cara al futuro, Eso sí, es un juego muy recomendable que merece como mínimo una oportunidad para los amantes del género, pues puede llegar a sorprender en ciertos momentos.

NOTA: 8

Ha llegado el momento de analizar la última entrega de la saga Ace Attorney, una saga que Capcom no se merece por el maltrato hacia sus usuarios.



Le era oscura de la justicia se cierne sobre los juzgados mientras que Phoenix recupera su distintivo de Abogado tras los hechos en Apollo Justice. Una bomba estalla en medio del tribunal y una nueva compañera se une al Buffete Wright & Co.

Gráficos

Pese al paso a las tres dimensiones, no ha perdido ni un ápice de su legado con un aspecto y animaciones envidiables. El diseño de personajes no decepciona así como sus animaciones, a cada cual más hilarantes.

El juego cuenta con escenas de ánime de bastante calidad así como ilustraciones en el modo Mood Matrix bastante interesantes.



Los escenarios por otra parte ahora se muestran en 3D de forma convincente y en ocasiones con la posibilidad de rotarlos desde diferentes ángulos. Una pena que está tan limitada la exploración.

Por lo demás pocos cambios, incluida la interfaz.

Sonido

La banda sonora está a la altura con temas nuevos bastante bien traídos y con algunos viejos conocidos que se oirán de forma distinta. En general no es mala banda sonora pese a que hay algún que otro tema bastante olvidable. El doblaje es horrible, con voces demasiado Americanas y bastante mal entonadas. Efectos de sonido tremendamente familiares.

Duración

Es quizás de los más largos de la saga, superando las 20-25 horas ampliamente (DLC incluido). Por lo demás pocos incentivos de cara a la rejugabilidad aunque esta vez se han añadido apartados para los vídeos además de poder elegir las partes de cada caso de forma independiente. Un gran detalle.

Jugabilidad y Diversión

La quinta entrega de la saga principal llega con pocos cambios, aunque algun que otro es interesante pero muy mal desarrollado así como un apartado gráfico renovado con escenas ánime que le dan algo de frescura al conjunto.

Si repetirse mucho, estamos ante una aventura conversacional, con toques detectivescos en los que resolver casos con una parte previa de investigación donde buscar pruebas y hablar con distintos personajes implicados para pasar luego a un juicio donde mostrar las pruebas y desmontar las declaraciones de los testigos buscando contradicciones.

Hasta aquí todo normal, pero se han incluido alguna que otra novedad. La primera es la posibilidad de rotar los escenarios para buscar detalladamente pistas. Esto que puede sonar muy interesante, está fatalmente llevado a cabo, en primer lugar porque no podemos inspeccionar todos los escenarios y en segundo porque sólo nos dará la posibilidad de hacerlo cuando toca, según la trama. Lo cual es bastante decepcionante pues el número de escenarios a investigar es tan reducido que llega a ser bastante anecdótico esta posibilidad. Además también se ha eliminado la posibilidad de inspeccionar las pruebas o presentar perfiles lo que nos lleva a una simplificación de los momentos de investigación bastante alarmante.



La segunda novedad es el poder exclusivo de Athena Cykes: leer los corazones y sentimientos de las personas con un curioso artilugio. De nuevo, estos momentos sólo se activan cuando la trama nos obliga a ello, aunque al menos aquí si hay más presencia en su uso. Consiste simplemente en una declaración concreta de un testigo donde en vez de analizar lo que dice y buscar una contradicción, tenemos que ver lo que siente cada vez que dice una frase para dar con una brecha en su testimonio y encauzar el interrogatorio. Aparecerán cuatro caras, una en cada esquina de la pantalla que representarán un estado de ánimo (enfado, miedo, felicidad o sorpresa) y según lo que dice algunas caras parpadearán con más fuerza o se quedarán inactivas. Es curioso por como se va desarrollando la historia y las imágenes que se van sucediendo, pero es bastante fácil superar estas fases, mucho más que las fases del brazalete de Apollo o el Magatama de Phoenix.

La tercera y mucho más discreta es las fases de recapitulación de los hechos casi al final de los juicios. Muy cortas pero bastante intensas donde pondremos en orden los puntos claves del caso respondiendo a una serie de preguntas hasta llegar al "Plot Twist" (Giro de guión) que a veces no vemos venir.

La trama es bastante más oscura aunque como pasaba con Apollo Justice se intenta interrelacionar los cinco casos del juego para cerrar un gran argumento, lo cual acaba pasándole algo de factura a ciertos casos que acaban flojeando. Aunque en general se hace un gran trabajo y el final está a la altura de lo que se espera.
En cuanto a los personajes una de cal y otra de arena, hay muchos nuevos bastante memorables, sobre todo el nuevo fiscal, Blackquill o Athena, pero también hay mucho personaje desaprovechado o que simplemente parecen hacer una aparición por cumplir, quedando algo forzado.



Lo peor de todo es las condiciones en las que llega el juego. Hasta la cuarta entrega pudimos disfrutar de los Ace Attorney en ediciones físicas y con una gran localización a nuestro idioma. Pero esos tiempos han pasado y ahora toca jugar (por un precio más económico) como única opción en la eShop y totalmente en Inglés.
Esto es una gran barrera para el que no domine dicha lengua pues es un juego donde simplemente predominan los textos y pese a que el nivel usado no es muy alto (nivel medio), el juego está plagado de frases hechas y expresiones muy Americanas que pueden acabar perdiendo un poco. Es una pena pero es un factor muy a tener en cuenta.



Poco más que puntualizar, es un juego notable, no de los mejores de la saga, pero con un nivel medio que lo posiciona muy bien. Además y pese a no ser lo usual, se recomienda la descarga inmediata del caso DLC del juego (5€) el cual merece mucho la pena dando uno de los mejores casos del juego y la saga.

NOTA: 8.5

Nueva Review para WiiU!!!



La princesa Peach ha sido raptada y...bueno, no, esta vez Nintendo prescinde da la típica premisa de un Mario para ponernos a jugar. Esta vez Bowser raptará a unas simpáticas hadas y Mario acompañado de Luigi, Peach y Toad viajarán a un nuevo mundo en el que hacer lo típico de un Mario, saltar, conseguir estrellas, llegar a la meta y vernos las caras con un jefe para ir liberando a cada princesa en cada uno de los 7 mundos que tiene el juego. Mitad Galaxy y mitad 3D Land, 3D World sigue siendo muy divertido, teniendo como principal novedad el multijugador a cuatro jugadores.

Gráficos

Bonitos, colorido, muy redondito todo, como un Mario acostumbra a ser ahora con las bondades del HD.
Algunos efectos lucen bastante bien, sobre todo algún que otro juego de luces, explosiones y reflejos. El diseño artístico también destaca bastante aunque no llega a sorprender pues se ayuda bastante de elementos ya visto en entregas como los Galaxy o 3D Land.



Tiene algún que otro defectillo en la iluminación donde a veces el sombreado aparece de repente o no es del todo realista. Además el juego deja al descubierto su punto flaco al momento de mostrar en pantalla una longitud de escenario mayor a lo acostumbrado (el juego se sustenta básicamente por escenarios cuadriculados y delimitados con un fondo) o demasiado recargado, donde el popping hace gala de aparición.



La cámara en el modo multijugador es algo molesta y llega a dar algún que otro disgusto, mostrando que aún tienen que depurarlo más. Además en general tenemos la sensación de no percibir la profundidad de los escenarios, donde en algunos momentos caeremos al vacío o cometeremos errores tontos por ello, como si necesitase efecto 3D.

Sonido

Una banda sonora exquisita llena de personalidad donde el Jazz predomina, pero hay temas de todo tipo, tranquilos hasta a otros más melancólicos. No es tan épica como los Galaxys, pero llega a enamorar.

Duración

En general es algo corto y fácil de completar. En unas 10 o 15 horas podremos llegar a ver el final si no nos paramos mucho a recolectar cosas. Por suerte tenemos que recoger estrellas verdes por cada escenario, además de un sello oculto. Al finalizarlo desbloqueamos un jugoso contenido extra mucho más desafiante y gratificante sin contar la posibilidad de pasártelo con hasta 5 personajes diferentes.

Jugabilidad y Diversión

La nueva aventura de Mario opta por seguir la fórmula de 3D Land para Nintendo 3DS, pero maximizándolo, añadiendo el multijugador y ciertas novedades con mayor o menor acierto.

El resultado es un Mario mucho más directo y tan divertido como siempre...pero también es menos épico, aventurero y en general menos sorprendente dando la sensación de jugar a un buen Mario, pero que no llega a llenar del todo, sobre todo por culpa de un comienzo algo frío, con fases excesivamente cortas para un título de sobremesa y que no llega a despegar su diseño de niveles hasta bien avanzada la aventura pese a tener el principios fases realmente inspiradas y hasta nostálgicas.



Lo primero que llama la atención en la primera toma de contacto es el control, Mario y compañía se mueven por 8 direcciones, acostumbrados al control analógico de anteriores título queda un poco raro, pero cuando avancemos nos daremos cuenta del por qué: las fases están dispuestas a modo de caja de juguetes, con un diseño cúbico y por alguna razón la percepción de los saltos, profundidad y la cámara a veces dan alguna que otra mala pasada por lo que al tener este tipo de control es más fácil moverse por escenarios de este tipo, pese a que ocurran este tipo de cosas en contadas ocasiones. No hay que confundir con que el control es malo, al contrario, responde a las mil maravillas, pero no nos libraremos de calcular mal un salto, caer al vacío o fallar al pisar a un enemigo por culpa de estos factores.



El desarrollo en bien típico, muy añejo. Podremos movernos por un mapa y pese que que tiene algún que otro secreto y detalle no es más que un selector de niveles encubierto más que otra cosa. Los niveles son muy cortos algo bueno y malo y nuestro objetivo es llegar al banderín de meta (sí, pese a ser un Mario de sobremesa no tendremos que buscar estrellas o soles para finalizar una fase) para finalizarlo.

Por el camino tendremos tres estrellas verdes que encontrar, al principio bien visibles, pero otras más avanzadas tocará tener el ojo avizor bien alerta para dar con ellas. Lo que si tiene más chicha son los sellos para usarlos posteriormente en mensajes por Miiverse, normalmente uno escondido por cada nivel, y suelen estar en sitios insospechados. El problema es que al ser un juego regido por en cronómetro no invita mucho a pararse por los escenario a buscar las estrellas y los sellos. A veces se nos acabará el tiempo y otras tendremos que repetir las fases varias veces para tener todos los coleccionables.

Una de las cosas más decepcionantes del juego es que abusa de fases algo inocuas, tales como vencer a un minijefe o grupo de enemigos como Magi Koopas, Hermanos martillo, etc. Repitiendo varias veces en un mismo mundo e incluso llegándonos a enfrentar a los mismos jefes en hasta cuatro o cinco ocasiones. No suponen mucho reto y además cuentan como fase (pese a dar una estrella verde y no tener sello).
Por otro lado tenemos dos tipos de retos: Las pruebas de Toad explorador y las casas de retos.
La primera es muy interesante, manejamos a un Toad explorador incapaz de saltar o hacer algo más que avanzar por un escenario cúbico donde deberemos de reunir 5 estrellas verdes para completarlo, lo divertido es como juega con las perspectivas y su amago de puzzle encubierto al tener que seguir a veces una ruta u orden concreto para llegar hasta cada una de ellas sin ser dañado por los enemigos o trampas. Lo malo es que estas fases son escasísimas y volvemos a echar en falta la percepción de profundidad del 3D, recordándonos constantemente que algo raro pasa con el juego.
La segunda es simplemente un recopilatorio de pruebas cortas  donde hacer algo en concreto para conseguir una estrella verde, una vez conseguida pasamos a la siguiente y así hasta finalizarla. La gracia es que el cronómetro está ajustadísimo y no sabemos que esperar ya que no nos dicen nada previamente así que tendremos que estar bien atentos si no queremos repetir desde el principio estos retos (algunos superan la veintena de estrellas).



Otra de sus novedades son los objetos donde brillan especialmente dos: el cascabel y la cereza.
La primera nos transforma en una versión felina del personaje, mucho más ágil y con ciertas habilidades gatunas como trepar por las paredes. Lamentablemente este ítem rompe el juego de una forma muy bestia, haciendo un paseo la aventura si no nos controlamos con su uso. Y es una pena pues tiene algún uso interesante integrada en ciertos tramos, mecánicas y obtención de sellos o estrellas, pero está algo descompensado.
La cereza también es interesante a la par que simple, al tocarla tendremos una copia de nuestro personaje y así sucesivamente si encontramos más cerezas, pudiendo controlar (aunque en realidad sólo controlas a tu personaje y los demás lo imitan) hasta 4 copias. Es divertido pese a que no se usa mucho en el juego, aunque también tiene el inconveniente de que a veces no sabremos donde está el verdadero.

El juego usa de forma discreta ciertas posibilidades del mando como soplar o tocar la pantalla. Nos parece que sobran tanto que se lo podía haber ahorrado. podemos contar con los dedos de una mano las fases que hacen uso de estas características lo que no deja de ser un alivio y una decepción a partes iguales.

Algo que hay que comentar pese a lo obvio es la posibilidad de controlar hasta 5 personajes diferentes en el juego, como Mario, Luigi, Peach o Toad. Cada uno con sus peculiaridades como salto más alto, mayor rapidez o poder flotar por el aire unos segundos tras saltar. Esto le da un abanico de posibilidades al juego a la hora de superar una misma fase, donde experimentar con cada uno sus posibilidades. Hasta en algunos momentos nos obligarán a usar a uno en concreto para obtener por ejemplo un sello.



El multijugador funciona bien, es divertido, pero hay mucho que pulir. Por alguna razón no llega a cuajar del todo ya sea por una cámara algo problemática en ciertas situaciones o que tendremos vidas conjuntas lo que ya no hace tan divertido los piques con los colegas.

Como curiosidad al repetir una fase aparecerán Miis fantasmas ya sean amigos o desconocidos mostrando sus acciones y tiempo para intentar picarnos, algo que está bien, pero que nos recuerda una vez más el por qué no se incluye un modo online para estas cosas, ni si quiera un triste ránking.

Super Mario 3D World es un plataformas robusto para WiiU, con su diversión que lo caracteriza siempre y con sus novedades para justificar una nueva entrega. Sin embargo esta vez el resultado no es tan brillante, por un cúmulo de cosas ya comentadas a lo largo de este análisis (multijugador, sencillez, problemas de cámara y profundidad, diseño cúbico de las fases, etc.) y por no impactar como si nos tiene acostumbrados otros títulos del fontanero para otras sobremesas dando la sensación de estar ante un Mario menor, divertido y directo, pero mucho más discreto.
Aún así es una apuesta segura en el escaso catálogo de WiiU y un plataformas de notable alto donde disfrutar y recorrer sus niveles una y otra vez con sus distintos personajes.

NOTA: 8.5

Con algo de retraso  llega el esperado análisis de una masterpiece para 3DS que acaba de cumplir 2 primaveras ya. Me hubiese gustado explayarme más, pero me he propuesto a hacer análisis más resumidos para no aburrir a la gente (y a mi).



Pit vuelve a surcar los cielos tras el regreso de Medusa, dispuesta a aniquilar a los humanos. Palutena decide lanzar una ofensiva para acabar con sus planes, pero tras esta historia se ocultan oscuras intenciones que dará lugar a un guión épico lleno de situaciones y personajes inolvidables.

Gráficos

Mantiene una tasa de frames bastante estable y las fases aéreas, junto con el logrado efecto 3D, son un verdadero espectáculo. La cosa decae un poco en las fases terrestres donde el poligonaje es algo limitado así como las texturas de baja resolución.



El diseño de enemigos es exquisito a la par que variado, mención especial al plantel de personajes principales y secundarios de la historia. Las conversaciones, además de subtítulos cuentan con unas divertidas ilustraciones de los personajes que participan en ella.



La interfaz y el menú del juego también presentan un diseño elegante a la par que funcional además de poder configurarlo casi todo a nuestro gusto, eso si, el uso de dones y su disposición en la esquina inferior izquierda no termina de convencer del todo.

Sonido

La calidad de la banda sonora es desbordante. Composiciones larguísimas que se fusionan perfectamente con el transcurso de los hechos, sobre todo en los tramos aéreos donde la simbiosis es absoluta. Temas antiguos reversionados con buen gusto, pero la mayoría de los temas son nuevos y originales y sin ninguna duda cumplen con creces con temazos como los de batallas, el capítulo 14 o la batalla final (por poner unos pocos ejemplos).
El doblaje en inglés es buenísimo y sólo podemos reprochar que no sean en nuestro idioma, pero la cantidad de líneas habladas llega a ser altísima e inusualmente rara para un juego de la factoría Nintendo.

Duración

Uno de los juegos con más contenido que podamos encontrar ya no sólo en 3DS, sino en los juegos de Nintendo en general. Un modo historia que supera los 20 capítulos, montones de armas, decenas de retos opcionales, montones de extras, modo online, trofeos. Poco se le puede achacar en este aspecto.

Jugabilidad y Diversión

La jugabilidad se puede resumir en un shooter en tercera persona con dos partes bien diferenciadas, combates aéreos sobre raíles y partes terrestres en escenario delimitados con oleadas de enemigos donde un jefe nos aguarda al final. Es cierto que esto tiene poco que ver con las entregas originales por lo que bien podría haber sido una nueva saga de Nintendo.

El mayor problema que nos vamos a encontrar en este título es en su control, bastante controvertido y no porque sea complicado, de hecho nos valemos con 3 comandos para ponernos a jugar: stick para movernos, lápiz táctil para mover la mirilla y el botón R para disparar. El problema es que pueden dar algún disgusto a los jugadores pues requiere llevar el peso de la consola en la mano izquierda dejando la derecha libre sosteniendo el lápiz, lo que puede cansar las muñecas e incluso ser engorroso para algunos. Para ello el juego viene preparado con un atril para posar la consola, pero aún así y acostumbrado a los controles "amigables" de Nintendo donde todos pueden jugar de forma directa, puede llegar a chocar y espantar a más de uno, que verá que tiene que aprender a desenvolverse poco a poco con este peculiar control, pero lo cierto es que después pocas trabas hay, hasta te permite trastear con algunas configuraciones para mejorar la experiencia a nuestro gusto.



Pit siempre va cargado con su inseparable arco de Palutena...o eso parecía pero en este juego tendremos la friolera de más de 200 armas distribuidos en diferentes categorías (mazas, garras, orbitales, arcos, espadas...) que podremos ir desbloqueando, comprando o fusionando poco a poco. Cada tipo de arma es única y con sus propias virtudes e inconvenientes pero por si eso fuera poco cada arma además tendrá ciertos atributos especiales como obtener más corazones, causar diferentes efectos al enemigo, mejorar la potencia y un montón de posibilidades que hará que nunca veamos dos armas del mismo tipo iguales.

Con esto en cuenta tendremos que ir probando la que mejor se ajuste a nosotros o a la situación del capítulo. Además no responderán del mismo modo en los combates aéreos y en los terrestres pues cada una tiene una potencia de tiro o de golpes (al acercarnos a un enemigo en tierra) ilustradas con estrellas.

Una vez elegido el arma podremos elegir el nivel de intensidad, es decir, de dificultad. Sin embargo si queremos aumentar o disminuir tendremos que pagar a cambio una cantidad de corazones y verterlos en un caldero (los corazones serán la moneda del juego) lo bueno es que a mayor intensidad, más enemigos aparecerán y más duros serán, pero también soltarán mayor cantidad de corazones, lo cual quizás sea un buen incentivo. Si nos derrotan el caldero se verterá perdiendo la mitad de nuestras ganancias y tesoros encontrados además de bajarnos un nivel de intensidad automáticamente por lo que tendremos que pensar bien hasta donde podemos llegar en cuestión de dificultad.

Tras esto ya podremos jugar. El juego se desarrolla por capítulos que como ya se ha comentado se divide en dos tramos, el aéreo y el terrestre. En todo momento la historia se desarrolla por conversaciones durante estos tramos y es aquí donde nos topamos con el segundo inconveniente grave del juego: las voces. Son en Inglés, aunque últimamente Nintendo mira más hacia otros idiomas, si hay un juego que requería de un doblaje a cada idioma por territorio, era este. Las voces son buenísimas, sin duda, pero seguir la conversación para los no muy entendidos del Inglés tendrán que conformarse con leer los subtítulos los cuales podremos elegir si aparecen en la pantalla inferior o superior de la consola, aún así el ritmo frenético del juego no siempre invita a apartar la vista para leer lo que dicen los personajes por lo que nos encontramos con una gran traba a la hora de disfrutarlo como es debido.



Superado estos dos puntos el resto del juego rezuma mimo por cada rincón, quizás gráficamente no llegue a ser un portento, pero se mueve de maravilla. La banda sonora y cada menú del juego es muy "Sakurai" con montones de detalles y hasta un completo apartado de trofeos con sus descripciones. Tenemos un sistema de logros bastante "logrado" con el que desbloquear montones de premios e irán desde las más típicas como superar x nivel en x dificultad a cosas más específicas como superar la fase en un límite de tiempo o con un tipo de arma en concreto.

El juego es realmente extenso, con un multijugador muy logrado que bien podría hacer las veces de un Smash con movimiento en 3D lleno de posibilidades. Algo que no hemos mencionado son los dones, que hacen las veces de "super poderes" o ayudas como invencibilidad, alterar estados o lanzar poderosos ataques, aunque con límite de usos y sólo podremos elegir unos cuantos, rellenando un cuadrado y encajando piezas a lo Tetris. Estos dones están presentes tanto en el modo historia como en el multijugador, aunque en este último es donde más jugo se le saca.



Se podría hablar largo y tendido de cada rincón que esconde el juego y sus muchas virtudes. La historia, sus situaciones y personajes atrapan sin remedio y llegan a tales cotas de superproducción rara vez visto en un juego producido por Nintendo. Lamentablemente hay dos puntos, ya comentados, que lastran el resultado final de un juego con una producción raramente visto para una portátil de Nintendo. Es una auténtica joya y disfrutarlo o no ya depende de si eres capaz de sortear la barrera del control y el idioma, por lo demás un trabajo impecable para el regreso de Pit.

NOTA: 9.4

Llega la hora de un nuevo análisis para el último gran juego de 3DS...por el momento.



Luke y Layton reciben la visita de Aria Fable, una misteriosa chica que acaba de sufrir un extraño accidente y dice ser perseguida por unas brujas. El dúo no duda en ponerse en marcha e investigar el suceso, pero no saben que están apunto de meterse de lleno en una historia medieval donde las brujas y la magia existen de verdad. Al mismo tiempo Maya y Phoenix viajan a Londres para asistir a una Federación de abogados y quedarán salpicados por esta trama. Los cuatro junto a Aria tendrá que desentrañar los misterios de la ciudad de Labyrinthia si quieren regresar a su época.

Gráficos

Está entre el Legado de los Ashalanti y Dual Destinies en lo referente a su aspecto, pero mientras que este último es más reciente, lo cierto es que el motor usado es de Level-5, el de los Laytons y se nota nada más empezar. Por suerte ha sido bastante más pulido y se ha añadido el toque "Takumi" en los personajes secundarios dotándolos de animaciones hilarantes y una marcada personalidad.

Pese a que de primeras quede raro la confrontación de ambos estilos lo cierto es que poco a poco uno se va acostumbrando eligiendo sabiamente el diseño de los personajes cómicos (los de diseño Laytoniano) con los más serios (personajes importantes del corte de la saga Ace Attorney).
Todos ellos tienen unas buenas animaciones, algunas desternillantes.



El efecto 3D es el que se puede esperar de los juegos de Layton, un efecto de profundidad muy logrado adornado de escenarios muy cuidados y detallados con fondos con personajes que se mueven y demás.
El diseño de los puzles son mucho más simples y lleno de ilustraciones acordes a la ambientación del juego y la interfaz es la propia de un juego de Layton.



Lo que no nos ha gustado son las leves caídas de frames por segundo que sufre el juego en varias ocasiones, sobre todo cuando nos acercamos al final de la aventura y la cantidad de personajes en pantalla es elevada. llega a molestar un poco y queda muy raro en un juego que tampoco es que sea un prodigio técnico.
Por todo lo demás una ambientación excelente acompañada por bastantes escenas animadas de una calidad sobresalliente.

Sonido

Pocas pegas le podemos poner a un apartado que aúna los mejores temas de Layton y Phoenix en un sólo juego, reversionádolos e incluso remezclándolos. El resultado es excelente sin desmerecer los nuevos temas con su logrado toque medieval, hasta el tema de resolver los puzles nos ha gustado.

La guinda del pastel la pone un excelente doblaje a nuestro idioma con voces muy conocidas y donde se nota un trabajo profesional. A los ya clásicos Layton y Luke se les suma un sin fin de voces (Nick, Maya, el Narrador, Aria, Diana, El juez, Flamair...)  que le da al juego un punto extra de dramatismo en escenas clave y el resultado es muy bueno.

Los efectos de sonido siguen su tónica y como no podía ser menos se mezclan los típicos de Layton con los estridentes sonidos de la saga Ace Attorney, todo un puntazo que hasta al guardar el juego en según que situaciones nos sacará una sonrisa.

Duración

Estamos ante un juego con una duración que supera las veinte horas con creces, incluso se acerca a las treinta, pero todo depende de tu ingenio a la hora de resolver los puzles y cómo te lo tomes a la hora de explorar la ciudad.
Lejos de esto y como en todos los juegos de este tipo, pocos alicientes tenemos tras acabarlo, aunque tendremos contenido gratuito desde la primera semana de su salida hasta después de verano con puzles extra, conversaciones simpáticas e ilustraciones bastante interesantes.

Jugabilidad y Diversión

Quizás algunos no lo sepan, pero la saga Layton nació en parte inspirada por la figura de Phoenix Wright (saga que nació en GBA y que no pudimos probar hasta sus versiones de Nintendo DS). Desafortunadamente ambas sagas han seguido caminos distintos: mientras Layton se hacía famoso en todo el mundo con buenas ventas, Nick se convertía poco a poco en una saga "nicho" con un público muy concreto. Tanto es así que mientras Layton suma ya seis entregas, Ace Attorney apenas ha llegado a las cinco (sin contar los Spin offs)  y cada vez Capcom toma medidas más controvertidas tales como no sacar el juego de Japón (Investigations 2) o sacarlo en Inglés en todos los territorios (Investigations) o en formato digital sólo e íntegramente e Inglés (Dual Destinies). Con tal panorama es de agradecer que ambas sagas vengan "pegadas" para asegurar que ambas tengan igualdad de condiciones, sobre todo para el pobre Nick que por primera vez en años vuelve a leerse en nuestro idioma e incluso HABLA nuestro idioma.

La idea de un Crossover entre ambas sagas era algo que tendría que suceder tarde o temprano, la pregunta era si el resultado sería bueno. la respuesta la tenemos en la tienda más cercana y podemos decir que supera cualquier expectativa con creces. Ambas sagas presentan una simbiosis que llega a sorprender cuanto más avancemos en la trama y el resultado es un juego con un ritmo envidiable gracias a los puzles de Layton entre suceso y suceso e intensos juicios de Phoenix para suplir la falta de interés que suelen presentar los Layton entre principio y desenlace.

Sin desvelar mucho de la historia, diremos que Layton y Luke investigan un extraño caso y se ven transportados a un mundo medieval donde las brujas son ejecutadas y la magia existe. Del mismo modo, Nick y Maya viajan a Londres y tras resolver un juicio van a parar al mismo lugar.
Todo esto forma parte de un extenso prólogo dividido en dos partes, la primera es la propia de un juego de Layton, investigamos escenarios, buscamos monedas escondidas y hablamos con personajes mientras resolvemos Puzles. La parte de Phoenix es clásica también, un juicio bastante ligerito, con alguna sorpresa, con testigos alocados, pruebas que presentar y muchos "Protesto".



La primera sensación es estar ante un juego dividido, con dos tipos de jugabilidad bien diferenciadas. Pero todo esto irá cambiando cuando ambas partes se conozcan y empiece el verdadero juego. Desde aquí ambas sagas se ayudarán mutuamente en aspectos jugables y de guión para que el ritmo no decaiga. Mientras nos movemos por el escenario y buscamos información preguntando a la gente y resolviendo puzles, somos testigos de como Luke y Layton hacen migas con Maya y Nick dando lugar a momentos y conversaciones hilarantes. Aquí hacemos un inciso para coronar a Maya como el mejor personaje del juego, ya era muy querida en la trilogía Ace Attorney, pero tenerla de vuelta es un lujo y el juego se nutre de ello constantemente haciéndola brillar a cada comentario que hace y a sus idea tan ocurrentes.

Podemos decir que la jugabilidad de Layton sigue tan anclada a sus raíces como la primera entrega, pero hay ciertas novedades que nos hicieron disfrutar más de estas partes. La primera, que nos indican previamente si hay puzles escondidos y cuantas monedas hay en el escenario (normalmente 3) para usarlas en las pistas si lo necesitamos, además la lupa en el modo investigación brillará por lo que será más fácil encontrarlas. La segunda es el diseño de los puzles en si, más ligeros e incluso minijuegos, haciéndolos más divertidos. Eso si, hay algún que otro bien complicado o que no entenderemos muy bien a causa del enunciado.

En lo referente a Phoenix y los juicios si que encontramos más peculiaridades que veremos en el primer juicio por brujería. La primera y más obvia es que la lógica no está muy desarrollada y la gente cree en la magia y las brujas. No podremos presentar pruebas con la misma perspectiva ni podremos confiar en la ciencia para requerir huellas dactilares, fotos, y demás métodos forenses. Sin embargo contaremos con un libro, el Gran Grimorio, que recoge todos los hechizos que las brujas pueden realizar por lo que podremos usarlo como un arma para señalar contradicciones.

En lo referente a los testigos, la locura se desata cuando los interrogatorios son múltiples, pueden participar más de uno y cada personaje dirá su propia versión de los hechos lo que dará lugar a momentos muy interesantes en los que buscar una brecha en sus declaraciones. También tenemos que estar atentos a sus reacciones pues mientras uno habla algunos pueden comportarse de forma sospechosa, bien para decir luego alguna tontería o bien para encontrar una contradicción u obtener nueva información.

El sistema de errores vuelve a basarse en vidas, tenemos cinco y a cada fallo nos penalizarán quitándonos una. Es importante intentar mantenerlas todas pues luego se convertirán en Picarats según nuestro grado de credibilidad al acabar el juicio. Para los novatos se ha incluido la opción de usar monedas en los juicios que simplificarán las cosas, haciéndolo muy fácil y quitándole gran parte de la gracia por lo que aconsejamos que resistáis la tentación de usarlas.  



La dificultad no es muy elevada y salvo algún puzle donde nos atascaremos, todo fluirá con ritmo pero sin pausa. Cada vez la barrera que separan ambas sagas se irá disipando dando momentos donde Layton muestra sus dotes de abogado y Nick y Maya hacen sus pinitos resolviendo puzles. La historia es muy buena, suficientemente interesante como para tenerte pegado a la consola en casi todo el trayecto, sólo decae un poco en un par de capítulos, pero tendremos suficientes giros de guión como para querer seguir jugando.El repertorio de personajes es inolvidable y no hablamos sólo del cuarteto protagonista acompañado de Aria, si no de los testigos de los juicios y los alocados habitantes de Labyrinthia.

El resultado es más que notable y superará las expectativas y despejará cualquier duda sobre si era buena idea unir dos sagas de este estilo. Lo mejor de todo es que resulta divertido y adictivo desde el minuto uno gracia a esta fusión de jugabilidades donde una se ayuda la otra para ir avanzando y manteniendo al jugador siempre con una sonrisa en la cara.

Eso si, el final quizás no esté tan bien hilado como cabría de esperar, pero inesperado y emotivo como el sólo. Como pequeño fallo podemos decir que echamos en falta la posibilidad de elegir por donde empezar al acabar el juego (para los que quieran revivir ciertos juicios) por lo que tocará empezar desde el principio. Hay que sumarle los DLC gratuitos y el apartado extras de todo Layton (sin puzles) donde ver las escenas de vídeo, oír la fantástica banda sonora o las voces de ciertos personajes. La aventura entre dos leyendas termina con el broche de oro de llegar con una localización excelente a nuestro idioma con el buen humor que se podría esperar respetando la esencia de ambas sagas, además de un doblaje de lujo que dudamos que se vuelva a repetir en ninguna de las dos sagas (la de Layton ha sido cerrada y Ace Attorney en las manos de Capcom es maltrato asegurado) por lo que sólo nos queda aplaudir que la espera final mereciera la pena con un juego de notable alto mimado en su presentación al máximo.

NOTA: 9

Ya que estoy en racha con los análisis de 3DS es el turno del primer Free to Play de Nintendo.



Nintendo rescata la licencia Steel Diver que no tuvo un estreno muy sonado y dirige el rumbo hacia un nuevo horizonte donde el online es su principal baza. Luchas estratégicas de submarinos algo lentas pero muy adictivas.

Gráficos

Gráficamente es muy simplista, hablamos de batallas submarinas por lo que los recursos son mínimos. Aún así la recreación del agua es decente, así como el manejo de los submarinos, muy realista.



Falla un poco en la variedad pero se las arregla para introducirte en lugares tan dispares como balnearios, piscinas o peceras.
La imagen se difumina en la lejanía y hay diferentes variaciones del fondo marino, donde a veces el agua es más oscura e incluso escenarios con mar picado y tormentas.



La recreación de los submarinos está muy conseguida y la interfaz pone al jugador en situación de forma muy convincente. Le quita encanto el texturizado en general, pero cumple.

Sonido

La música peca de algo repetitiva, pero los efectos de sonido y las pocas voces ambientan a la perfección las batallas submarinas.

Duración

El juego se basa exclusivamente en el modo online aunque cuenta con siete fases para un jugador, pero no deja de ser un mero tutorial encubierto con rangos para entretenerte un poco, pero no esperes nada mínimamente profundo.
El online es simple: mundial o regional pudiendo elegir rivales igualados o aleatorios. Faltan opciones y a veces da algún problema de conexión.
La búsqueda de los más de treinta tripulantes será una tarea de paciencia pero muy curiosa de obtener por los diferentes efectos en las estadísticas de los submarinos, así como sus diseños.
También hay bastantes submarinos y diseños alternativos que desbloquear.

Jugabilidad y Diversión

El primer Steel Diver era un juego bastante mejorable, por suerte Sub Wars encauza varias ideas y lo lleva a una mecánica simple pero que puede dar mucho juego en el futuro.

Todo se basa en batallas tácticas subacuáticas contra otros submarinos, obviamente las misiones (dos gratuitas y las demás de pago) nos ponen en diferentes situaciones como pasar por aros o eleminar barcos, pero nada que sea digno de mención ni tenga un hilo conductor no en vano es un tutorial encubierto para afrontar las batallas en línea.



El control de los sumarinos (táctil o manual) es muy lento lo que le da seña de identidad dando realismo a la jugabilidad, son submarinos después de todo, no coches de fórmula uno, por lo que sumergirse, avanzar o lanzar torpedos y que impacten no tendrá un efecto inmediato.
Tendremos una palanca para el avance con diferentes velocidades si está en el punto medio permanecerá inmóvil e incluso podremos navegar marcha atrás. La otra palanca determina la profundidad para ir a la superficie o sumergirse.
En cuestión de armas no iremos muy sobrados, cada submarino tiene un número de torpedos determinados que irán el línea recta desde nuestra posición  y son lentos, por lo que tendremos que predecir los movimientos de nuestros enemigos para acertar con ellos. La alternativa es usar un torpedo teledirigido, pero sólo podremos almacenar tres de estos y a diferencia de los normales no se reponen al gastarlos por lo que tendremos que reponerlos encontrando cajas amarillas de munición por el escenario o al eliminar a algunos rivales.

Nuestro grado de puntería será vital y si somos certeros de la lejanía infligiremos más daño. Los submarinos también tienen un sonar muy útil para localizar a los demás, pero su uso prolongado delatará nuestra posición. Así mismo tendremos el Masker, que sirve para "desaparecer" durante unos breves segundos y confundir a los rivales o huir sin ser visto. El problema es que su uso gastará aire y si nos quedamos sin tendremos que subir a la superficie para reponerlo y volver a usarlo, lo que nos convierte en blancos fáciles.



Aunque no tiene chat de voz, el juego tiene un curioso modo de escritura: el código morse, como en la vida real nos comunicamos dando pitidos cortos o largos (tendremos una plantilla del abecedario con su morse). Otro aspecto a tener en cuenta son las estadísticas de las submarinos si no pagamos tendremos los dos más simples, luego hay bastantes más interesantes. Pese a que sus características vienen de serie hay una forma de cambiarlos y son por medio de tripulantes.

En el juego, a veces nos encontramos con puntos morados en los mapas que indicará que hay un tripulante para ser salvado en la superficie. Estos más de treinta tripulante serán vitales pues cada uno tiene una caracterítica ya sea mejorar el blindaje, la velocidad subacuática, sel número de torpedos, etc. El problema es que usualmente también bajan una característica por lo que las posibilidades son muy amplias a la hora de elegir tripulantes en nuestro submarino, sólo hay un pequeño detalle...y es que cada submarino sólo permitirá cierto número de tripulantes, si no pagamos sólo podremos elegir dos y si pagamos a más potencia más capacidad de tripulantes.

Es aquí cuando surge el gran quid del juego y su énfasis de Pay to Play. Si pagas, tendrás mejores prestaciones y mayor capacidad ofensiva: mejores submarinos y más tripulantes que asignar para mejorar sus estadísitcas, es obvio que la destreza también cuenta, pero se forma un abuso de poder para los que desembolsan dinero.

Es cierto que podemos buscar partidas con rivales igualados, pero no deja de fragmentar a los jugadores Vip con los "gratuitos"
La propuesta es como mínimo curiosa y adictiva si casas con su lenta pero táctica jugabilidad. Merece la pena una descarga para ver lo que ofrece, pero tienes que tener en cuenta su naturaleza online "Pay to Play" que fragmenta a los jugadores. Con un poco más de ambición podría llegar a ser una saga la mar de interesante.

NOTA: 7

Cierro la aventura de Millo con el último análisis.



Tras su primera aventura, Millo deberá de rescatar a unos pajarracos que han huido por su culpa y hacer doblete con una mecánica similar pero con nuevas reglas que cambiará por completo el concepto de superar los más de cien puzzles del juego.

Gráficos



Siendo prácticamente el mismo motor del primer juego, se nota algo más estilizado y con colores más vivos, así como un diseño de puzzles mucho más ingenioso.

También se ha mejorado la interfaz y los menús del juego además del buen efecto 3D que usaremos en bastantes ocasiones para tener una perspectiva más clara.

Sonido

Se ha mejorado bastante en este campo, añadiendo más variedad de melodías para no hacerlas tan repetitivas. Tendremos también un apartado específico para oírlas. Todas muy alegres y agradables en general.

Duración

Como el anterior, es un juego casi infinito gracias a su editor y posibilidad de compartir o copiar las creaciones. El límite lo pones tu y tus ganas de superar los retos.
El juego tiene más de un centenar de retos, cien de ellos para superar la aventura y luego varios extras como los infernales retos especiales, un larguísimo tutorial por el que recomendamos un paseo y varios extras especiales que le añaden variedad al juego, uno de ellos muy interesante y que nos parece una buena idea para una futura tercera entrega,

Jugabilidad y Diversión

Lejos de ser una mera expansión de Pullblox, Fallblox ofrece una pequeña peculiaridad que le dará un nuevo giro a la jugabilidad del juego: ahora no estaremos limitados a un radio de tres movimientos o casillas, si no que podremos mover los bloques de colores hacia donde queramos (tirar, empujar o mover a los lados) el problema es que esto hará que las piezas que se encuentren encima de la que movamos caerán por el efecto de la gravedad por lo que tendremos que pensar más que nunca el patrón a seguir para crear nuestra ansiada escalera para llegar a lo más alto y salvar al pájaro de turno. Si cometemos un error siempre podemos rebobinar el tiempo unos segundos, algo que se agradece para no tener que empezar de nuevo en ocasiones.



Por suerte tenemos un extenso tutorial para ir practicando y el modo historia empieza muy suave, con los conceptos y situaciones básicos.
Como en el anterior, no habrá tiempo para la monotonía pues cuando nos desenvolvamos bien con estas mecánicas el juego irá incluyendo nuevas para darle un punto extra de complejidad. Vuelven las tuberías, pero también se añaden otros interesantes como pulsadores de movimiento, puertas o bloques nube, que no caerán por el efecto de la gravedad.
El resultado será un juego de puzzles muy rico en mecánicas a la par que inteligente. Los dibujos 8biteros no faltará a su cita, dando el toque imaginativo, así como los infernales retos de cinco estrellas de dificultad, enormes y complejos como ellos sólo.



El editor de niveles regresa casi intacto obviando la introducción de los nuevos elementos jugables. Pero podremos dar rienda suelta a nuestra imaginación. Se han añadido varios extras para dotar al juego de algún incentivo más o simplemente curiosidades para ver. El único punto negro sigue siendo la dificultad, se hace muy cuesta arriba llegado a cierto punto y no siempre tendrás la paciencia para afrontar los retos más complicados lo que hará que lo dejes aparcado tarde o temprano. Al menos podemos pasar directamente al siguiente Fallblox sin necesidad de esperar, pero no resuelve el problema.

Al margen de esto, es un juego prácticamente sobresaliente para su género, casi infinito y supera ampliamente a su antecesor gracias a una jugabilidad más lógica y versátil por lo que no te lo pienses mucho si te atraen este tipo de juegos.

NOTA: 9

Para celebrar que me he pasado ambos Blox dejo aquí sus respectivos análisis.



El simpático Millo lleva una vida apacible hasta que un día un chaval algo revoltoso rapta a varios niños y no se le ocurre otra cosa que esconderlos en diferentes Pullblox. Nos tocará ir a salvarlos uno por uno a lo largo de muchos y coloridos bloques con la única habilidad de...tirar y empujar los bloques.

Gráficos

Sin mostrar muchos alardes presenta un acabado simple pero funcional, hablamos de un juego de puzzles en un escenario limitado así que no da lugar a mostrar mucho más que los coloridos Pullblox y al diseño panzón de Millo.
Muy colorido en general, donde veremos la creatividad de los Pullblox con increíbles representaciones 8bits de cualquier cosa.



Menú simple e interfaz sencilla que se agradece a la hora de entrar en el estudio e ir creando nuestras propias creaciones.



El efecto 3D tiene un buen uso, siendo bastante apreciable la profundidad del escenario y en ocasiones viene bien activarlo para abrir nuestras mentes a la hora de afrontar algunos retos.

Sonido

Simpáticas melodías para acompañar mientras pensamos. Lo malo es que pueden llegar a hacerse repetitivas si nos quedamos atascados y no es que tenga mucha variedad.

Duración

Es un juego prácticamente infinito, pues con el editor puedes pasar horas creando tus Pullblox o compartirlos, del mismo modo que puedes guardar hasta 70 pullblox escaneado los códigos QR.
El juego en si presenta más de un centenar de retos siendo los primeros meros tutoriales y llegando a los finales con una dificultad y tamaño que pueden llegar a superarte y sacarte de quicio.

Jugabilidad y Diversión

El concepto del juego es tremendamente simple, lo que no quita que sea capaz de presentar luego una profundidad inesperada.

Sólo podremos agarrar los bloques y empujarlo o tirar de ellos para crear unas escaleras para llegar a lo más alto y salvar al chaval de turno.
Obviamente hay reglas y la primera y la que dará pie a múltiples problemas en el futuro es que no podremos tirar más de tres veces (o cuadrantes pues el suelo está dividido en 3 cuadrantes de profundidad) de un bloque de un color en concreto.

Al principio esto dará igual, pues iremos sobrados en movimientos, pero más adelante la cosa se complicará con dibujos más intrincados, mucho más colores a tener en cuenta y una altura mucho mayor (algunos será gigantescos).



Quizás pienses que esta mecánica no da para mucho y acaba haciéndose repetitiva al poco tiempo, bueno sí, podría ser, pero el juego incluye poco a poco nuevos elementos para dotar al juego de una mayor complejidad: tuberías que se comunican entre ellas y que pueden quedar tapadas, pulsadores para activar ciertos bloques de colores y diseños cada vez más inteligentes que darán lugar a puzzles realmente entramados y complejos.

Es aquí donde radica el único punto flaco del juego y es que puede llegar a complicarse tanto que quizás acabes desistiendo. Para pasar al siguiente reto tendremos que esperar cierto tiempo en la fase en cuestión por lo que a veces se hace algo desesperante ver como no puedes completar varios retos lo que acaba haciéndonos dejar el juego.

Al menos si cometemos errores tontos podremos dar marcha atrás varios segundos para no repetir desde el principio la fase, pero otras veces nos daremos cuenta de que el error ya no se puede corregir o no podremos ascender más y tocará de nuevo empezar desde el principio.



Al margen de esto, como juego de puzzles es bastante brillante y tiene un editor bastante completo con el que dar rienda suela a nuestra creatividad. Merece cada uno de los euros que vale, pero prepárate para sufrir intelectualmente.

NOTA: 8.5

Llega el segundo análisis para WiiU. Donde existe la luz...también existe la oscuridad.



¡Han raptado a la Princesa Peach!...pero esta vez no está en otro castillo, si no en su castillo. Mario deberá de recorrer por vigésimo quinta vez parajes nuevos como desiertos, montañas, parajes helados, etc, para rescatarla.

Gráficos

Siguen igual de simples y correctos como en Wii...salvo que ahora están en HD y lucen bastante bien en pantalla.
Muy colorido y redondito todo, pero los escenarios no dejan de tener esa sensación de estar creados a golpe de editor con los fondos tan característicos y reutilizados. Por suerte en momentos puntuales muestran gala de inspiración con ambientaciones nuevas, pero no pasan de un par de niveles.



Por lo demás, un juego con muy poca ambición en este apartado. Diseño de enemigos, fondos y hasta las animaciones son rescatadas de anteriores juegos. El mapa no deja de ser un constante homenaje a Super Mario World y pese a que tiene bastantes secretos, no se deja disfrutar del todo.

Sonido

La banda sonora no deja de ser un constante homenaje a New Super Mario Bros Wii y su segunda parte para 3DS. Usando descaradamente las mismas melodías sin apenas cambios entre ellas. Una pena que ya de por si no fueran tan brillantes como para permitirse tal lujo.

Duración

Una duración más que decente. Montones de niveles que superan los 80, salidas secretas, encontrar las tres monedas. Hay juego para rato y a eso hay que sumarle el multijugador a cuatro y la novedad más suculenta: el modo misiones, dividido en varios tipos de pruebas con varias misiones cada una bastante interesante que proporcionará más de un pique para conseguir la mayor calificación.

Jugabilidad y Diversión

Sin apenas cambios en su planteamiento, por no decir ninguno. la saga New Super Mario Bros. tiene un claro objetivo. Traer del vuelta el espíritu de los Super Mario Bros de NES. En esta entrega en concreto también intenta jugar con la nostalgia de los fans de Super Mario World, pero no deja de ser el mismo perro con el mismo collar...pero en alta definición.



Si es tu primer New el juego te sabrá a gloria, siendo justos, es el New más refinado de todos, sorteando los fallos de sus hermanos menores para portátil e integrando los aciertos del de Wii como el modo a cuatro jugadores y su buen diseño de niveles.

El problema surge si ya has jugado a anteriores juegos de la saga. Todo es igual, obviando el diseño de niveles, a pesar de que en ningún momento nos sorprenderán en su desarrollo, pues todos los momentos están prestados en mayor o menor medida de la entrega de Wii: Subidas por las nubes a lomos de cochas voladoras, paseo en trenecito de hueso, juego con la oscuridad, casas fantasma, desiertos con Lakitus, etc.

Además de un desarrollo demasiado tradicional para ya la cuarta entrega de la saga, nos encontramos un nulo interés por recrear nuevos entornos. Por cuarta vez empezaremos en un páramo verde, pasaremos al desierto, la playa, la montaña nevada, la jungla venenosa y así hasta acabar el juego con unos enfrentamientos contra los hijos de Bowser (o Kopalings) demasiado recurrentes ya y con un Bowser que ya no sabe que hacer para intentar imponer pese a ser un enfrentamiento fácil.



Al menos, le búsqueda de monedas estrella incentiva un poco el recorrido angosto por el reino champiñón y el diseño de niveles se mantiene bien pese a ser algo irregular con un popurrí de fases fáciles, con otras normales y algunas difíciles y alguna que otra que serán de tus favoritas.
Mario tendrá sus transformaciones aparecidas en entregas anteriores como miniMario, Pingüino, flor de fuego, hielo, gorrocóptero con la novedad de Mario Ardilla Voladora, que no deja de recordarnos a Mario con capa...

Como únicas novedades destacables,tenemos a Caco Gazapo que se colará en varias fases al azar y tendremos que perseguirlo para obtener un suculento premio (o no) y la integración en Miiverse con comentarios de tus amigos antes de entrar a la fase además de varios logros como el tiempo empleado, sin daños, con las tres monedas, etc.



Fuera del modo historia si podemos hablar mejor del juego y es que Nintendo ha querido innovar con un modo de juego que reunirá en tres categorías una lista de misiones a cumplir y dependiendo de nuestra pericia nos dará una medalla que puede ser de Oro, plata o bronce. Estos desafíos pueden ser de tiempo, conseguir monedas, cadena de vidas o cosas tan dispares como aguantar esquivando bolas de fuego o hacer equilibro en una roca.

Nos ha parecido lo más interesante de esta entrega, sin contar el divertido modo multijugador ya que el modo historia no deja de ser una expansión de niveles con todo lo que eso implica.

Si es tu primer acercamiento con esta saga la cosa gana enteros (dos puntos más), pero si no es el caso y eres de los que exiges innovación en las secuelas, New Super Mario Bros. U no será tu juego de plataformas ya que jugado uno, jugados todos y es una pena pues es una entrega digna lastrada por un excesivo uso de la saga y pocas ganas de cambiar la base de esta en casi todos sus apartados.

NOTA: 6.5