La saga Frozen todavía no ha vuelto a los cines y ya está reescribiendo las reglas del juego en la animación. Disney ha dado luz verde no solo a Frozen 3, que llegará el 26 de noviembre de 2026, sino también a Frozen 4, y lo ha hecho blindando a su trío protagonista con contratos de 60 millones de dólares por cabeza.
Según adelantó TheWrap, Idina Menzel, Kristen Bell y Josh Gad se convierten así en algunos de los intérpretes mejor pagados de la historia del cine de animación, un listón inédito incluso para una franquicia que ya era una máquina de imprimir dinero desde 2013.
Detrás de esas cifras está una saga que se ha consolidado como el pilar absoluto de la animación Disney contemporánea: Frozen superó los 1.200 millones de dólares en taquilla mundial y Frozen II rozó los 1.500, además de arrasar en merchandising, musicales, parques temáticos y streaming. Que la compañía se haya comprometido de entrada a dos secuelas, con contratos de ese calibre y años vista del estreno, muestra hasta qué punto considera Arendelle un activo estratégico al nivel de Marvel o Star Wars. Ya no se trata solo de una nueva película animada: es una inversión a largo plazo en el que probablemente sea su universo familiar más rentable.
Continuidad creativa en Arendelle
En lo creativo, Disney apuesta por la continuidad casi hasta las últimas consecuencias. Jennifer Lee, arquitecta de la saga, repite como codirectora y responsable del guion, garantizando que el tono, la mitología y el arco emocional de Elsa y Anna sigan un hilo reconocible para el público que creció con ellas. Menzel, Bell y Gad vuelven a encarnar a unos personajes que llevan más de una década incrustados en la cultura pop, con el añadido de que ahora existe toda una generación de niños que conoció la primera película directamente en streaming. El desafío ya no es presentar un nuevo mundo, sino encontrar una evolución que no parezca un mero epílogo alargado de los dos primeros capítulos.
A nivel industrial, el movimiento encaja con la estrategia de Bob Iger de recentrar Disney en sus franquicias más seguras, tras varios tropiezos recientes en taquilla con títulos originales o secuelas menos potentes. La animación tradicional del estudio ha vivido años irregulares en salas desde la pandemia, y Frozen III está llamada a funcionar como un “evento global” que reactive la confianza del público en el sello Disney en la gran pantalla, con Frozen IV ya en la recámara para garantizar continuidad. En un contexto de presupuestos disparados y espectadores cada vez más selectivos, pagar 60 millones por voz protagonista solo tiene sentido si la compañía confía en recuperar esa inversión multiplicada vía cines, plataformas y licencias.
El fenómeno que va más allá de la taquilla
El fenómeno Frozen, además, va mucho más allá de la taquilla pura y dura. Las canciones han funcionado como hits planetarios, los personajes se han integrado en desfiles, atracciones y lands completos en parques de Disney en Europa, Asia y Estados Unidos, y la marca se ha convertido en una especie de “idioma común” entre varias generaciones de niños y padres. Con dos nuevas películas en marcha, Disney no solo busca renovar ese vínculo emocional, sino también alimentar un ecosistema que incluye musicales, series derivadas, nuevas atracciones y una avalancha de productos asociados. Cada secuela actúa como un gran reset comercial: vuelve a poner a Elsa, Anna y Olaf en el centro del escaparate.
Que Frozen 3 y Frozen 4 “hayan hecho historia” antes siquiera de proyectarse un fotograma dice mucho del Hollywood actual: la apuesta no es tanto por el riesgo creativo como por la expansión casi ilimitada de las pocas marcas que siguen garantizando atención global.
