Lo que comenzó como una historia con identidad propia, sensibilidad queer y la firma de uno de los cineastas más aplaudidos de Pixar, terminó diluyéndose en lo que muchos dentro del estudio consideran un “caso de estudio sobre cómo desmantelar una visión artística”.
Su creador original dejó el proyecto tras la recepción crítica de un pase privado
Elio, estrenada el 22 de junio de 2025, ha sido calificada por extrabajadores del estudio como una oportunidad desperdiciada. El filme sufrió profundos cambios tras la salida de su creador original, Adrian Molina (Coco), quien dejó el proyecto tras la recepción crítica de un pase privado y presuntas tensiones con la dirección del estudio.
Según revelaciones exclusivas publicadas por The Hollywood Reporter, la primera versión de Elio contenía indicios claros de la identidad queer de su joven protagonista. Escenas como su "desfile de basura" en la playa con prendas recicladas o imágenes en su habitación que sugerían una atracción hacia otros chicos fueron eliminadas tras la salida de Molina. Lo que quedó fue un personaje más estandarizado, menos expresivo y desprovisto del carisma que originalmente lo hacía único. Estas decisiones, según miembros del grupo interno LGBTQ de Pixar (PixPRIDE), representaron un retroceso no solo en diversidad, sino también en integridad narrativa.
Elio fue retratado inicialmente como un personaje queer, lo que refleja la identidad del director original Adrian Molina como un cineasta abiertamente gay. Otras fuentes dicen que Molina no pretendía que la película fuera una historia de salida del armario, ya que el personaje tiene 11 años. Aunque la caracterización final del personaje se desvaneció gradualmente a lo largo del proceso de producción a medida que Elio se volvía más masculino siguiendo los comentarios de los líderes. Atrás quedaron no solo ejemplos tan directos de su pasión por el ambientalismo y la moda, sino también una escena en el dormitorio de Elio con imágenes que sugerían un enamoramiento masculino.
Tuvo la peor apertura en la historia de Pixar
El coste de estos cambios no fue solo creativo. El nuevo corte dirigido por Madeline Sharafian y Domee Shi, pese a recibir críticas relativamente favorables y un CinemaScore de A entre el público joven, tuvo un desastroso estreno: Elio obtuvo apenas 20,8 millones de dólares en su primer fin de semana en EE.UU., la peor apertura en la historia de Pixar. Fuentes internas sostienen que el presupuesto real del filme superó con creces los 200 millones de dólares, considerando que la versión de Molina estaba casi finalizada antes de ser desechada. La salida de América Ferrera, originalmente voz de la madre del protagonista, se habría debido también al abandono del director y a la pérdida de representación latina en el liderazgo creativo.
Aunque algunos señalan a Disney como el origen de las decisiones más conservadoras, empleados actuales y antiguos de Pixar apuntan a una autocensura preventiva dentro del propio estudio. "La llamada viene desde dentro de la casa", declaró una artista involucrada en el filme. Este patrón de repliegue creativo ya se había visto antes: el beso entre mujeres en Lightyear fue blanco de ataques en 2022, y tramas con personajes trans fueron descartadas en la serie Win or Lose. El mensaje parece claro: se evita arriesgar, aunque eso signifique sacrificar la voz de autores como Molina.
Los cambios fueron claros para un ex artista de Pixar que trabajó en la película y pidió permanecer en el anonimato: "Quedó bastante claro durante la producción de la primera versión de la película que [los líderes del estudio] estaban constantemente puliendo estos momentos en la película que aludían a la sexualidad de Elio de ser queer".
Con Toy Story 5 en el horizonte y un nuevo título original, Hoppers, previsto para 2026, Pixar enfrenta una encrucijada: ¿apostar por historias personales y diversas o refugiarse en fórmulas seguras y secuelas rentables?
