En 2025 resulta imposible ignorar la fascinación casi religiosa que rodea a las bandas sonoras de cine. Desde los clásicos del Hollywood dorado hasta los éxitos más recientes, muchos aficionados han elevado el acompañamiento musical de sus películas favoritas a un pedestal, llegando incluso a pagar cifras desorbitadas por ediciones en vinilo, impulsados, en gran parte, por la nostalgia y el apego a una saga. John Williams, legendario compositor cinematográfico y una de las figuras más importantes del medio, lo tiene claro.
John Williams habla tras años de silencio y cuestiona la idolatría moderna hacia las bandas sonoras: "No tendrían que tocarse en conciertos"
Este fenómeno ha impulsado una explosión de conciertos dedicados a partituras cinematográficas, especialmente en las grandes urbes, donde proliferan sesiones centradas en sagas, películas concretas o incluso en compositores específicos. Hans Zimmer, por ejemplo, ha logrado convertir sus giras en auténticos espectáculos de rock, rodeado de fans que vitorean cada nota.
Sin embargo, no todos comparten esta devoción por el acompañamiento. John Williams, en una reciente entrevista para una biografía sobre su carrera en The Guardian, ha mostrado una faceta sorprendentemente crítica. A pesar de haber compuesto más de 100 bandas sonoras, cinco de ellas galardonadas con Oscars, el compositor no duda en cuestionar el valor de la música de cine.
“Nunca me gustó demasiado la música de cine. Por muy buena que pueda ser —y generalmente no lo es, salvo quizá ocho minutos concretos aquí o allá—, pienso que la música no está realmente allí. Esa ‘gran música de cine’ que tanto veneramos, la recordamos con nostalgia más que con juicio crítico”, declaró.
Williams también apuntó directamente a la moda de los conciertos de bandas sonoras: “La idea de que la música de cine merezca el mismo espacio en una sala de conciertos que el repertorio clásico es, desde mi punto de vista, errónea. Gran parte de ella es efímera, fragmentaria, y hasta que alguien la reconstruya, no puede considerarse una pieza de concierto”, concluye al respecto.
El creador de himnos instantáneamente reconocibles como Indiana Jones, E.T., La lista de Schindler o Tiburón fue incluso más severo con su propio trabajo: “Si pudiera rehacerlo todo, habría buscado un estilo más coherente: que la música de cine y la música de concierto fueran más mías, unidas de algún modo. Pero no fue así. Lo de las películas era un trabajo que aceptar o rechazar”. Queda claro que, para Williams, ser un icono de la música cinematográfica no equivale necesariamente a venerar el arte que lo llevó a la inmortalidad.
