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Ciencia ficción, caos, disparos, buscacámaras y hasta una película: Borderlands cumple 15 años

Más de cinco juegos, cómics y hasta una película, está IP se estira más que un chicle y parece que le queda para rato

La saga Borderlands ha dejado una marca indeleble en la memoria de los buscacámaras más cabronazos desde su debut en 2009. Concebida por Gearbox Software, esta serie ha logrado destacar en un mercado saturado gracias a su combinación única de elementos llamativos, como su historia, tiroteos constantes, variedad de armamento, habilidades únicas de cada personaje y un estilo visual distintivo basado en el cel-shading. A lo largo de sus diversas entregas, secuelas, pre-secuelas y spinoffs, ha ido evolucionando, no sólo en términos de mecánicas de juego, sino también en la profundidad de su narrativa y el desarrollo de sus personajes y universo. Incluso se ha adaptado a nuevos formatos, como la película dirigida por Eli Roth que acaba de estrenarse.

El lanzamiento del primer Borderlands fue un punto de inflexión en el género de los juegos de tiros, que tradicionalmente se había centrado en mecánicas de combate puras. Gearbox introdujo un enfoque innovador al mezclar estas mecánicas con elementos de juegos de rol, como la progresión de personajes y la generación procedural de armas, lo que añadió una capa de personalización y rejugabilidad que no se había visto antes en el género y que ha persistido hasta su última entrega.

La decisión de optar por un estilo gráfico inspirado en los cómics, utilizando técnicas de cel-shading, no solo le dio al título una identidad visual característica, sino que también lo ayudó a destacar en un mercado repleto de shooters más realistas.

El éxito de este título no fue solo un golpe de suerte. Con la llegada de Borderlands 2 en 2012, la franquicia consolidó su lugar en la historia de los videojuegos. Esta secuela no solo mejoró las mecánicas de juego introducidas en el original, añadiendo, por ejemplo, una generación aleatoria de partes de armas que te hacía querer encontrar la combinación perfecta, sino que también amplió significativamente su narrativa y el mundo de Pandora y su órbita. Esta secuela presentó personajes memorables como Jack el guapo, cuyo carisma, villanía y sadismo se convirtieron en un referente dentro del género, sirviendo incluso de leve inspiración para el villano de la nueva película de Eli Roth. El equilibrio entre el humor irreverente, la crítica social y la acción frenética convirtió a esta entrega en un éxito rotundo tanto a nivel de crítica como de ventas.

Con el tiempo, la IP se expandió más allá de los límites de los shooters tradicionales, adentrándose en nuevas formas narrativas. La colaboración con Telltale Games para crear Tales from the Borderlands demostró que el universo de Borderlands podía adaptarse a diferentes géneros. Este juego episódico, lanzado en 2014, exploró nuevas historias y personajes dentro del mismo universo, pero con un enfoque en la narrativa interactiva y las decisiones del jugador. Un cambio de jugabilidad que demostró la versatilidad de la franquicia y atrajo a un público más amplio. Este título que al principio pudiera parecer un simple spin off, nos asegura continuidad para sus personajes en títulos posteriores, como Borderlands 3.

Origen y desarrollo de la franquicia

La historia de la creación de Borderlands comienza en 2005, cuando Gearbox Software, un estudio con sede en Texas (ahora ya no nos extraña tanto que todo gire en torno a las armas), decidió embarcarse en un proyecto que combinara elementos de varios géneros. Hasta ese momento, este estudio era conocido principalmente por sus trabajos en franquicias como Half-Life y Halo, donde desempeñaron roles como desarrolladores secundarios o creadores de expansiones. Sin embargo, con Borderlands, el estudio decidió dar un salto creativo hacia la creación de una IP original que pudiera establecerlos como un nombre propio en la industria.

La idea inicial surgió de la visión de crear un juego que uniera la acción frenética de un shooter en primera persona (FPS) con las características de un juego de rol (RPG). Randy Pitchford, el presidente de Gearbox, y su equipo querían algo que rompiera con los moldes establecidos y así nació la premisa de un título donde los jugadores pudieran explorar un vasto mundo abierto, mejorar a sus personajes, y encontrar una cantidad casi infinita de armas generadas de manera procedural (como en Texas). Este último elemento, la generación procedural de armas, fue un concepto revolucionario que prometía ofrecer una experiencia diferente en cada partida.

Desafíos durante el desarrollo

El desarrollo no estuvo exento de desafíos. Durante los primeros años, el juego pasó por múltiples revisiones y cambios en su dirección artística y de diseño. Originalmente, estaba pensado para tener un estilo visual más realista, acorde con otros shooters de la época como Gears of War o Call of Duty. Sin embargo, a medida que el desarrollo avanzaba, el equipo se dio cuenta de que necesitaban algo que diferenciara visualmente al juego de la competencia. Fue entonces cuando decidieron optar por un estilo de arte inspirado en los cómics, utilizando la técnica de cel-shading que posteriormente se convertiría en uno de los sellos distintivos de la franquicia hasta nuestros días.

Este cambio de dirección artística no fue una decisión fácil. Muchos en Gearbox temían que el cambio a un estilo más ‘cartoon’ pudiera no gustar a los jugadores que esperaban un juego más serio y visualmente impactante. Sin embargo, esta apuesta arriesgada terminó siendo una de las decisiones más acertadas del estudio. Este estilo no solo le dio una identidad visual reconocible, sino que también permitió a los desarrolladores ser más creativos en el diseño de personajes y entornos, agregando un toque cómico y extravagante marca de la casa.

Además de su reconocible aspecto visual, Borderlands innovó en la jugabilidad. La mezcla de mecánicas de shooter y RPG, con un fuerte enfoque en la exploración y la recolección de loot, creó una experiencia de juego convincente y adictiva estableciendo las bases del género shooter looter en sí mismo. El sistema de generación procedural de armas, permite que los jugadores encuentren constantemente nuevas combinaciones de armamento, cada una con sus propias características y efectos, desde mejoras de precisión, cadencia o daño elemental, además de otras ventajas propias de cada fabricante. Potenciando la rejugabilidad del título.

La historia se desarrolla en el planeta Pandora, un mundo hostil y lleno de criaturas inmundas sacadas de pesadillas, carroñeros, psicópatas y demás peligros, aunque repleto de oportunidades para aquellos dispuestos a buscar la legendaria cámara eridiana repleta de tesoros, o por lo menos eso se cree. El argumento, aunque en principio sencillo, sobre todo en su primera entrega, es puro humor negro, personajes excéntricos, un lenguaje propio con términos (en castellano) como "cabronazo" para un tipo de enemigos muy peligrosos, "cachocarnes" para nombrar las manos, y demás delirios propios, bañado con una sutil crítica a la codicia corporativa y la explotación de los recursos naturales. Este tono irreverente y sarcástico, combinado con la libertad de exploración y la acción, convirtió a Borderlands en una ensalada de tiros y colores chillones.

Borderlands (2009)

El lanzamiento de la primera entrega fue en octubre de 2009 y se recibió con entusiasmo tanto por parte de la crítica como por los jugadores. A pesar de algunas dudas iniciales sobre la dirección artística, el título fue alabado por su jugabilidad (shooter con detalles de RPG), mundo abierto y el enfoque en la cooperación multijugador en la que el loot se comparte, fomentando un pique ‘sano’ entre jugadores.

Borderlands da la opción de escoger entre cuatro personajes. Roland, un ex-soldado de la corporación Lanza Carmesí, se especializa en combate con armas y apoyo. Su habilidad especial es desplegar una torreta llamada Scorpio Turret, que no solo ataca a los enemigos, sino que también proporciona cobertura y puede ser mejorada para curar o suministrar munición a los aliados. Lilith, también conocida como "La sirena", es uno de los seis seres especiales en el universo de Borderlands con habilidades sobrenaturales. Puede entrar en un estado llamado ‘caminar en fase’, que la vuelve invisible y le permite moverse rápidamente, infligiendo daño explosivo a los enemigos cercanos cuando regresa a la normalidad.

Los otros dos personajes son Mordecai, un cazador experto con afinidad por las armas de largo alcance y su fiel compañero ave, Bloodwing, que puede ser enviado para atacar a los enemigos; y Brick, un luchador brutal que prefiere el combate cuerpo a cuerpo y puede entrar en un estado de frenesí que aumenta su resistencia y daño, ideal para jugadores que disfrutan de la acción directa y sin misericordia.

A nivel comercial, esta segunda parte superó las expectativas de Gearbox y de su distribuidora, 2K Games. En un mercado saturado de shooters militares y juegos lineales, logró destacar como una alternativa diferente, como si fuese un cómic de acción trasladado a videojuego. El éxito del juego fue tal que no solo garantizó la creación de secuelas, sino que también estableció a Gearbox como un estudio capaz de desarrollar IPs originales y exitosas. Vendió más de tres millones de copias en su primer año y su popularidad solo continuó creciendo.

El éxito de Borderlands también sentó las bases para una comunidad de jugadores dedicados y apasionados. El enfoque en el multijugador cooperativo y la experiencia compartida en la búsqueda de loot fomentó un sentido de comunidad que fue clave para la longevidad del juego. Los foros y sitios web dedicados a Borderlands florecieron, y los jugadores compartían sus descubrimientos, estrategias y experiencias, creando una red global de fans que se mantendría fiel a la franquicia en los años venideros.

En retrospectiva, el desarrollo del primer Borderlands fue una combinación de innovación, riesgo y visión creativa. Gearbox Software logró crear una experiencia única que no solo redefinió lo que podía ser un shooter en primera persona, sino que también sentó las bases para una de las franquicias más queridas y exitosas de la industria de los videojuegos. El éxito del primer juego allanó el camino para futuras entregas, y estableció los cimientos sobre los cuales se construiría el universo expansivo y en constante evolución de Borderlands.

Borderlands 2 (2012)

Tras el éxito de la primera entrega, Gearbox Software comenzó a trabajar en una secuela que no solo continuara la historia, sino que también mejorara y expandiera las mecánicas que habían hecho del primer juego todo un éxito. Borderlands 2, lanzado en 2012, representó una evolución significativa en todos los aspectos. Desde su narrativa, ampliada con creces, dando sentido y formando un lore hasta entonces inexistente, hasta su diseño de juego, introdujo nuevos personajes, enemigos y localizaciones que enriquecieron aún más la experiencia.

En cuanto a los personajes con los que se puede jugar está Axton, el Comando, es un ex-soldado de la Corporación Dahl que fue expulsado del ejército por su comportamiento insubordinado. Este utiliza una Torreta Sable como su habilidad especial, la cual es una torreta desplegable que puede ser mejorada para lanzar misiles, escudos y proporcionar soporte en el campo de batalla. Por su parte Maya, otra sirena, que fue criada en una secta que la veneraba por sus poderes y de la que acaba huyendo, ahora usa su habilidad de fijación en fase para controlar a los enemigos, suspendiéndolos en el aire e inmovilizándolos, lo que puede ser mejorado para curar a aliados o infligir daño elemental masivo.

Los otros dos personajes son Salvador, el Gunzerker, un nativo de Pandora que usa su habilidad de Gunzerking para empuñar dos armas al mismo tiempo y desatar un torrente de balas sobre sus enemigos, regenerando salud y munición en el proceso; y Zero, un misterioso asesino con habilidades de infiltración y combate cuerpo a cuerpo, que utiliza Deception, una habilidad que le permite volverse invisible y lanzar un ataque devastador mientras crea un señuelo holográfico para confundir a los enemigos.

Otros personajes añadidos a posteriori en DLCs fueron Gaige, la mecanomante, que invoca a Trampa Mortal, un fiel compañero mecánico que da bastante mal rollo y ayuda a los personajes en la batalla y Krieg, el psicópata, un berserker incapaz de expresarse con claridad que se enamora de Maya nada más verla y que usa su habilidad Matanza con hacha sierra para hacer lo que mejor se le da, lanzarse contra el enemigo en un frenesí de fuego, sangre y bicicletas de carne; mejorando el personaje puedes incluso convertirte en un psicópata cabronazo.

Una de las mejoras más notables de esta segunda entrega fue su enfoque en la narrativa. Mientras que el primer juego tenía una historia eficiente pero superficial, esta ofreció una narrativa mucho más profunda y compleja. El villano principal, Jack el guapo, se convirtió rápidamente en uno de los antagonistas más icónicos de la historia de los videojuegos. Su carisma, sarcasmo, extravagancia y estética llamó la atención y encajó perfectamente en el mundo de Pandora. Esta nueva narrativa se atrevió a explorar temas de poder, corrupción y resistencia, salpicado de visceras y humor negro, marca de la casa.

Desde el punto de vista de la jugabilidad, refinó y mejoró las mecánicas introducidas en el primer juego. El sistema de armas generado proceduralmente fue ampliado, ofreciendo una variedad aún mayor de armamento. Además, introdujo nuevas clases de personajes, cada una con habilidades y estilos de juego distintos, lo que puso sobre la mesa más opciones para personalizar la experiencia. El cooperativo multijugador fue otra área que recibió mejoras significativas, haciendo que el juego compartido fuera más fluido y disfrutable.

De DLC al juego spinoff Tiny Tina’s Wonderlands (2021)

Tina Chiquitina Asalta la Mazmorra del Dragón es uno de los DLC más aclamados de Borderlands 2, lanzado en junio de 2013. Este contenido descargable se destaca por su enfoque único. En esta expansión, los jugadores se sumergen en una partida de Bunkers & Badasses, una parodia del clásico juego de rol Dungeons & Dragons, dirigida por la excéntrica y carismática Tiny Tina o Tina Chiquitina. La historia se desarrolla dentro del marco de este juego de rol donde los jugadores deben enfrentarse a enemigos fantásticos, resolver acertijos y ayudar a salvar el reino del malvado Dragón Guapo, que es, en realidad, una versión reinterpretada de Jack el guapo. Este DLC fue aclamado por su creatividad, humor y la manera en que explora el trauma de Tiny Tina tras la muerte de uno de los personajes principales.

Debido a la popularidad de este, Gearbox Software decidió expandir la idea en un juego independiente, lanzado en 2022 como Tiny Tina’s Wonderlands. Este título, aunque inspirado en el DLC original, es un juego completo con una narrativa y mundo propios. El título continúa con la temática de Bunkers & Badasses, pero amplía el concepto con nuevas mecánicas, personajes y una mayor personalización. La historia sigue a Tiny Tina como Dungeon Master mientras guía a los jugadores a través de un mundo de fantasía lleno de magia, monstruos y una mezcla de humor absurdo y épica. La libertad creativa que ofrece el entorno de fantasía permite que el juego explore una amplia variedad de escenarios y situaciones.

En Tiny Tina Asalta la Mazmorra del Dragón, los personajes seleccionables son los mismos que en Borderlands 2, ya que el DLC es una extensión de ese juego. Los jugadores pueden elegir entre Axton, Maya, Salvador, Zero, y los personajes adicionales Gaige y Krieg. El DLC les permite a estos personajes enfrentarse a desafíos que se adaptan a la temática de fantasía, como enfrentamientos con esqueletos y dragones.

En Tiny Tina’s Wonderlands, el enfoque cambia hacia la personalización completa del personaje, alejándose de los personajes predefinidos de Borderlands. Los jugadores pueden crear los suyos propios eligiendo entre varias clases como Stabbomancer (asesino), Clawbringer (guerrero con habilidades de dragón), y Spellshot (mago), entre otras. Cada una tiene sus propias habilidades y estilos, lo que permite una mayor rejugabilidad. En términos de ventas, fue un éxito considerable. Aunque no alcanzó las cifras de ventas de los juegos principales de Borderlands, logró vender más de 2 millones de copias en sus primeros meses

Borderlands: The Pre-Sequel (2014)

Dos años después del lanzamiento de Borderlands 2, Gearbox, en colaboración con 2K Australia, lanzó Borderlands: The Pre-Sequel. Este juego, ambientado entre los eventos del primer y segundo Borderlands, permitió explorar la historia de Jack el guapo antes de convertirse en el tirano que dominaría Pandora. El título no solo exploró un período interesante en la narrativa de la franquicia, sino que también introdujo nuevos elementos que alejaron a la fórmula de la IP del encasillamiento.

Ambientado en la luna de Pandora, introdujo mecánicas como la falta de gravedad y el uso de oxígeno como recurso limitado, poniéndoselo más difícil a los jugadores. Estos deben gestionar sus reservas de oxígeno mientras se enfrentan a los enemigos en un entorno con poca gravedad, lo que altera la forma en que se abordaban los combates. Además, introdujo nuevas armas con efectos criogénicos y láser, ampliando aún más la ya vasta gama de armamento disponible, como si no fuera ya poca.

Como en cada entrega, introdujo nuevos personajes jugables como Athena, la Gladiadora, es una ex-soldado de la Lanza Carmesí y primer personaje jugable LGBTQ+ de la franquicia, que busca redimirse después de sus experiencias pasadas como miembro del ejército privado de Atlas. Su habilidad especial, Aspis Cinético, le permite desplegar un escudo (aspis en griego) que absorbe el daño recibido y lo devuelve a los enemigos como un poderoso ataque. También incluyó a Wilhelm, el Forzador, es un mercenario cibernéticamente mejorado que se convertiría en uno de los principales oficiales de Jack el guapo en Borderlands 2. Su habilidad especial, Loba y Santo, despliega dos drones: Loba, que ataca a los enemigos, y Santo, que proporciona apoyo y curación a Wilhelm. A medida que avanza el juego, el personaje se puede convertir cada vez más en una máquina, de matar y literal, reflejando su eventual transformación completa en la segunda entrega.

Nisha, la Justiciera, es otra opción, conocida por ser la futura sheriff de Lynchwood y la amante de Jack. Su habilidad especial, Enfrentamiento, mejora temporalmente su velocidad de disparo, precisión y daño, lo que le permite apuntar automáticamente a los enemigos cercanos con mayor eficacia. Por primera vez, la franquicia permite jugar con Claptrap, el Fragtrap, el icónico, excéntrico, insidioso y molesto robot de la serie, que además ofrece una experiencia de juego completamente única que el propio juego trata de hacerte replantearte cuando lo eliges. Su habilidad especial, VaultHunter.EXE, es impredecible, generando un efecto aleatorio que puede variar desde otorgar poderes inspirados en otros personajes hasta crear situaciones caóticas y divertidas como dar botes como un loco con un flotador de patito, convertirse en psicópata y hasta el Modo Barco Pirata, donde genera unos cañones que disparan mientras suena la Obertura 1812 de Chaikovski al son de los cañonazos, sin duda un deleite para los sentidos.

También añadieron posteriormente a modo de DLCs a Lady Hammerlock, la Baronesa, la hermana mayor de Sir Hammerlock, que con su habilidad Fría como el hielo nos deja experimentar desde el principio lo roto que está este nuevo elemento en el juego, generando una tormenta de hielo que nos rodea y congela todo lo que toca, haciendo a los objetivos más frágiles a su vez. Volveremos a verle esa arrugada y fría cara en el futuro Borderlands 3. A otro al que volveremos a ver, pero esta vez de un DLC a otro es a Jack, El Doppelganger, un "voluntario" trabajador de Hiperion de nombre Timothy Lawrence que por unas cosas y otras acabó siendo la carne de cañón del bueno de Jack. Su habilidad Elementos prescindibles genera una pareja de dobles holográficos para echar un cable en las situaciones difíciles, o volar por los aires por el bien de la compañía.

Aunque The Pre-Sequel fue bien recibido, algunos críticos y jugadores sintieron que el juego no ofrecía suficientes innovaciones en comparación con la segunda entrega. A pesar de las nuevas mecánicas y la ampliación del lore, fue visto más como una expansión del universo existente o casi un DLC que como una verdadera evolución de la serie.

Tales from the Borderlands (2014-2015)

El desarrollo de Tales from the Borderlands marcó un punto de inflexión en la franquicia. Hasta ese momento, la serie era conocida principalmente por su jugabilidad de shooter-looter. Sin embargo, con este título, Telltale Games propuso un enfoque radicalmente diferente: transformar el universo de Borderlands en un juego narrativo episódico. Anunciado por primera vez en diciembre de 2013 durante los VGX Awards, el juego generó curiosidad, ya que prometía explorar este universo desde una nueva perspectiva centrada en la narrativa.

Telltale Games, famoso por su éxito con otros títulos episódicos como The Walking Dead y The Wolf Among Us, asumió el desafío de adaptar esta acción caótica a un formato donde las decisiones del jugador y la historia fueran las protagonistas. Fue lanzado en cinco episodios entre 2014 y 2015, cada uno construido sobre la narrativa del anterior y permitiendo a los jugadores sumergirse más profundamente en este universo de los buscacámaras. Este cambio de género fue una apuesta arriesgada pero funcionó.

Se centró en la historia de dos personajes principales: Rhys, un empleado ambicioso de la corporación Hyperion, y Fiona, una estafadora que ha crecido en las duras calles de Pandora. Ambos ofrecen nuevas perspectivas que se alejan de los cazadores de cámaras tradicionales para explorar las vidas de aquellos que operan en las sombras del conflicto central. Estos dos personajes, a pesar de ser nuevos en la franquicia, fueron bien acogidos por los fans de la saga, gracias a sus personalidades. El título también introdujo a otros personajes memorables como Loader Bot y Sasha.

Tales from the Borderlands fue elogiado por su capacidad para integrarse perfectamente en el universo existente de Borderlands. A pesar del cambio de género, Telltale Games logró capturar la esencia de este universo, manteniendo el estilo visual y el tono irreverente que los jugadores esperaban. Este éxito contribuyó a expandir la audiencia de la franquicia, atrayendo a jugadores que quizás no estaban interesados en los shooters, pero que se sintieron atraídos por la historia.

New Tales from the Borderlands (2022)

En 2022, Gearbox Software decidió retomar el enfoque narrativo introducido por Telltale Games con el lanzamiento de New Tales from the Borderlands. Aunque Telltale ya no estaba involucrado en el desarrollo, Gearbox intentó capturar la misma magia que hizo que el primer juego fuera tan popular. Este se presentó como una secuela espiritual, introduciendo nuevos personajes y una historia renovada, pero manteniendo el enfoque en la narrativa episódica y las decisiones del jugador.

De esta forma introdujo un nuevo trío de personajes principales: Anu, una científica idealista; Octavio, un joven hacker ambicioso; y Fran, una vendedora de yogur con un temperamento explosivo. Cada uno con sus propios objetivos y personalidades únicas. La historia se centró en los intentos de estos tres personajes por hacerse con una pieza de tecnología alienígena que cambiaría sus vidas para siempre. A lo largo del título, los jugadores toman decisiones que no solo afectan la trama, sino también las relaciones entre personajes principales, al igual que en la primera entrega. Gearbox se esforzó por mantener el tono cómico y el estilo narrativo del título narrativo anterior.

A pesar de las similitudes en el enfoque, este juego recibió críticas algo peroes en comparación con su predecesor. Mientras que algunos elogiaron la introducción de nuevos personajes y la continuidad del enfoque narrativo, otros sintieron que el juego no alcanzaba en el punto de vista emocional o narrativo al de Telltale. Subrayando que los protagonistas carecían de profundidad. Una de las principales diferencias entre ambos tíulos fue cómo se manejó la narrativa en sí. Mientras que el primero se centró en un equilibrio entre el humor y la tensión dramática, este optó por un enfoque más ligero y cómico, lo que algunos jugadores apreciaron, pero que a otros les pareció más superficial.

Borderlands 3 (2019)

Tras varios años de desarrollo, Borderlands 3 fue lanzado en 2019, marcando el regreso triunfal de la franquicia principal. Gearbox Software utilizó el tiempo entre lanzamientos para refinar aún más la fórmula que había hecho de esta IP un éxito, al tiempo que introducía nuevas mecánicas y elementos para mantener la experiencia diferente a lo que ya habían visto los jugadores. Esta tercera entrega numerada, cuarta según la cronología, amplió el alcance de la saga, permitiendo a los jugadores explorar varios planetas más allá de Pandora, cada uno con su propio entorno único, flora, fauna y facciones enemigas.

Una de las principales innovaciones fue la mejora del sistema de combate y movilidad. Gearbox introdujo mecánicas de deslizamiento y escalada, lo que hizo que el movimiento y el combate fueran más dinámicos. Además, cada arma ahora podía tener modos de disparo alternativos, añadiendo estrategia a los combates y haciendo las propias armas más versátiles. Estos añadidos hicieron al combate más fluido y táctico.

Como en cada entrega, hay otro personajes seleccionables para iniciar la aventura diferentes. Uno de ellos es Amara, la Sirena, es una poderosa luchadora con mucha calle y habilidades místicas. Como una de las seis sirenas del universo, utiliza su poder para manifestar enormes brazos etéreos que puede usar para golpear a los enemigos, atrapar a varios oponentes en su lugar, o invocar una lluvia de golpes espectrales desde el cielo. Su habilidad principal, Phasegrasp, inmoviliza a un enemigo.

Zane Flynt, el Operativo, es un mercenario de alto nivel y maestro del espionaje. Como hermano menor de los villanos Baron Flynt y Captain Flynt de juegos anteriores, utiliza gadgets avanzados para el combate. Su habilidad especial le permite desplegar un dron de ataque, una barrera protectora, y un señuelo holográfico que distrae a los enemigos. Lo que lo hace único es que puede equipar dos habilidades activas a la vez, sacrificando el uso de granadas. Por su parte, Moze, la Artillera, es una ex-soldado que se especializa en armamento pesado, tiene una habilidad especial que se centra en convocar un enorme mecha llamado Iron Bear. Este mecha es altamente personalizable, con una variedad de armas montadas, como lanzallamas, misiles y cañones, lo que le permite adaptarse a diferentes situaciones de combate.

Por último, FL4K, el Maestro de las Bestias, es un misterioso robot con una afinidad por las criaturas salvajes. Estepuede invocar y comandar a tres diferentes bestias, cada una con sus propias habilidades de ataque y soporte. Su habilidad especial permite que estas cristuras ataquen a los enemigos, desatando el caos en el campo de batalla, mientras que él puede volverse invisible temporalmente para reponer escudo, recargar o lanzar un ataque sorpresa.

Narrativamente, esta tercera entrega continuó la tradición de humor negro y mucho sarcasmo, pero también introdujo nuevos villanos, los hermanos Calypso, que presentaron una amenaza diferente a la de Jack. Estos nuevos antagonistas, líderes de un culto que explotaba las redes sociales y la cultura de la fama para manipular a las masas, ofrecieron una crítica mordaz a la sociedad moderna, manteniendo el enfoque de la saga en temas actuales. Aunque algunos fans consideraron que en lo narrativo no alcanza a Borderlands 2, la tercera parte numerada fue elogiada por su capacidad para ciertas innovaciones dentro de la misma fórmula.

En términos de presentación y tecnología, aprovechó la propia evolución de los gráficos para lucir mejor. El estilo artístico cel-shading se mantuvo, pero con un nivel de detalle y refinado que no había sido posible en las entregas anteriores. También introdujo un modo cooperativo mejorado que permite a los jugadores de diferentes niveles disfrutar juntos sin que esto afecte el equilibrio del juego, mejorando así la experiencia multijugador.

Pandora y más allá

Una buena parte de la saga se centra en el inhóspito planeta Pandora, un lugar donde la supervivencia es una lucha constante. Es un mundo remoto y hostil, colonizado inicialmente por la corporación Hyperion en su búsqueda de recursos valiosos. Sin embargo, lo que encontraron fue un lugar infestado de criaturas salvajes y tribus de bandidos, donde las leyes de la civilización apenas tienen cabida. Es un lugar de oportunidades y peligros constantes, donde las leyendas sobre cámaras ocultas llenas de tecnología alienígena y riquezas incalculables atraen a cazadores de todo el universo.

Es un planeta de contrastes, con desiertos áridos, montañas nevadas, y áreas industriales en ruinas que cuentan la historia de su pasado. La fauna es tan variada como peligrosa; desde Skags, bestias parecidas a perros, hasta los temibles Rakk, criaturas voladoras que atacan en enjambres. También están los Varkids, insectos mutantes que evolucionan en formas más mortíferas a medida que los combates se prolongan. Estas criaturas forman parte integral del desafío que representa este mundo, creando un ambiente en el que cada paso fuera de las ciudades fortificadas puede ser mortal.

Además, este lugar también está marcado por la presencia de antiguas ruinas de una civilización alienígena conocida como los Eridianos. Estas, junto con las leyendas sobre las Cámaras, terminan siendo el hilo conductor y el eje central de toda la narrativa. La mitología eridiana es un componente crucial en Borderlands, ya que muchos de los eventos clave y personajes están directamente relacionados con la búsqueda de estos refugios y la tecnología que albergan.

La supervivencia es una constante en Pandora, un planeta donde las condiciones son extremas y la vida humana es barata. Los jugadores asumen el rol de cazadores de Cámaras, individuos dispuestos a arriesgarlo todo por la promesa de riquezas y poder.

De hecho, la codicia es un motor principal para muchos personajes, desde los protagonistas hasta los villanos. En Borderlands, esta búsqueda de tecnología eridiana es más que una simple aventura; es una obsesión que consume a aquellos que se atreven a buscarla. Este deseo insaciable por el poder lleva a conflictos brutales y todo tipo de traiciones, mostrando cómo la codicia puede corromper incluso a los más nobles. Jack el guapo, por ejemplo, es un ejemplo paradigmático de cómo el poder absoluto pueden transformar a una persona en un tirano.

Desde el género shooter-looter a la generación procedural de armas

Una de las características que más definen a esta saga ha sido su innovadora mezcla de mecánicas de shooter-looter, que combina la acción en primera persona con la recolección de botín y elementos de rol. Desde el primer juego, la generación procedural de armas también ha sido un pilar central de la jugabilidad, permitiendo que cada artefacto encontrado sea único en términos de estadísticas, efectos y apariencia. Este sistema de generación aleatoria ofrece una diversidad casi infinita de equipamiento, lo que fomenta la exploración y la rejugabilidad del propio título. A medida que los jugadores progresan, se ven incentivados a encontrar armamento más poderoso.

Las clases de personajes también juegan un papel crucial en la experiencia de juego. Cada una viene con un conjunto único de habilidades, además de un árbol de habilidades personalizable, lo que permite adaptar el estilo de juego de cada jugador según sus preferencias personales. Por ejemplo, se puede optar por personajes más orientados al combate directo, al apoyo o a la manipulación de enemigos. Este sistema de clases y habilidades es parte del componente de rol de la saga.

El componente cooperativo es otro aspecto importante. Desde su inicio, la serie ha permitido a los jugadores formar equipos para enfrentarse juntos a los peligros de Pandora. El cooperativo no solo hace que el título sea más dinámico, sino que también fomenta la cooperación estratégica, ya que permite complementar las habilidades de los personajes del grupo para enfrentar a enemigos más poderosos.

Éxito comercial

El éxito comercial de Borderlands ha sido impresionante a lo largo de los años. Desde el lanzamiento del primer juego, la franquicia ha vendido casi 100 millones de copias en total, con Borderlands 2 siendo la entrega más vendida con más de 26 millones de copias. Esto se debe en parte a la capacidad de la serie para mantenerse al día con nuevas mecánicas y contenido descargable, así como el mérito de haber creado una sólida base de jugadores.

Con el auge de los juegos multijugador y los títulos como servicio, ha logrado mantenerse relevante al ofrecer contenido que incentiva la rejugabilidad. Además, el lanzamiento de remasterizaciones y ediciones especiales ha mantenido a la serie en la mente de los jugadores. El éxito de esta IP también ha impactado en el modelo de negocio de Gearbox Software y 2K Games. La franquicia no solo ha generado ingresos significativos a través de ventas directas, sino también a través de contenido descargable, merchandising y, más recientemente, adaptaciones a otros medios como la película dirigida por Eli Roth. Incluso ha llegado a inspirar a otros juegos como Destiny y The Division.

Expansiones y DLCs

Uno de los aspectos más destacados de la saga Borderlands es su robusto soporte de contenidos descargables (DLCs) y expansiones, que han ampliado significativamente la experiencia de juego más allá de las campañas principales. Desde la primera entrega, Gearbox Software ha ofrecido una serie de DLCs que no solo añadieron nuevas misiones y áreas para explorar, sino que también introdujeron historias y personajes que enriquecieron el universo. Por ejemplo, La Isla Zombie del Dr. Ned y La Armería Secreta del General Knoxx fueron expansiones muy bien recibidas en el primer juego. Además, otros DLCs como La capitana Scarlett y su botín pirata y La Escabechina Sangrienta del Señor Torgue, que ofrecieron horas adicionales de contenido.

En Borderlands 3, Gearbox continuó su tradición de lanzar expansiones significativas. Los DLCs como El asalto de Moxxi al casino de Jack el guapo y Guns, Love, and Tentacles (referencia a Love, Death and Robots) no solo expandieron la narrativa y el lore del universo, sino que también introdujeron nuevas mecánicas y desafíos. Junto con otros eventos de jefazos que fomentaban el trabajo en equipo con amigos, como el Asalto al centro clandestino de Maliwan.

El éxito de Borderlands no se ha limitado a los videojuegos; la franquicia ha expandido su narrativa a través de varios medios, incluidos cómics, novelas gráficas y, más recientemente, el cine. Los cómics de Borderlands han explorado historias de fondo de personajes y eventos que complementan las tramas de los juegos. Por ejemplo, la serie de cómics Borderlands: Origins se centró en los antecedentes de los personajes principales de los primeros juegos.

En cuanto a la película, dirigida por Eli Roth y con un elenco de diez que incluye a Cate Blanchett como Lilith y Kevin Hart como Roland, captura la esencia visual del videojuego con una nueva narrativa, visión de Roth. Una adaptación que tras algunos retrasos, reescrituras y hasta reegrabaciones de escenas, por fin se ha estrenado esta misma semana. Además, hay buenas noticias para los fans de esta franquicia, el mes pasado, Randy Pitchford se fue de la lengua y dijo "Creo que no he hecho un trabajo suficientemente bueno ocultando el hecho de que estamos trabajando en algo", por lo que podrían estar ya trabajando en Borderlands 4 y Tiny Tina 2. Ahora solo queda esperar echando alguna partidilla en el mundo de pandora- ¡Que comience la masacre!