Spike Lee ha salido en defensa de Michael con un argumento tan simple como incómodo para sus detractores: la película termina en 1988, así que incluir las acusaciones de abuso sexual de los años noventa, dice, no encajaría dentro del marco temporal que se ha fijado el biopic. En una entrevista con CNN, el cineasta aseguró que ha visto la película “dos veces” y que le “encantó”, y sostuvo que criticarla por no narrar hechos posteriores equivale a pedirle otra película distinta.
La defensa de Lee toca justo el punto más sensible del filme. Desde su estreno, Michael ha sido cuestionada por dejar fuera la parte más controvertida de la vida pública de Jackson, especialmente las acusaciones de abuso infantil que marcaron su imagen desde 1993. Pero la decisión no fue solo creativa. Variety reveló a comienzos de abril que el tercer acto original sí abordaba el impacto de la primera acusación, hasta que el equipo jurídico del patrimonio de Jackson descubrió una cláusula del acuerdo con Jordan Chandler que impedía mencionar o dramatizar ese caso en proyectos audiovisuales. Eso obligó a rehacer buena parte del final y recentrar el desenlace en la relación del cantante con su padre.
El corte temporal que sostiene la polémica
Ahí es donde la intervención de Spike Lee resulta tan reveladora. No está diciendo solo que la película tenga derecho a cortar su historia antes de los noventa; está ayudando a blindar públicamente una solución que, en realidad, nació de una limitación legal y no únicamente de una convicción narrativa. Esa diferencia importa bastante, porque transforma el debate. Ya no se trata solo de si el biopic elige una etapa concreta de la vida de Michael Jackson, sino de hasta qué punto esa elección fue libre o estuvo condicionada por aquello que la película no podía permitirse contar.
Lo interesante es que, mientras la conversación crítica sigue girando alrededor de esa omisión, la taquilla ha respondido con bastante menos escrúpulos. La película abrió con 97,2 millones de dólares en Norteamérica y 218,8 millones en todo el mundo, según Deadline y Variety, y unos días después seguía acumulando cifras muy altas a escala global. Spike Lee se apoya precisamente en eso para reforzar su posición: podrá haber polémica, viene a decir, pero el público ha acudido en masa.
Un defensor dentro del mito Jackson
También pesa, claro, quién está hablando. Lee no es un comentarista casual del caso, sino alguien con una relación larga y muy visible con Michael Jackson. Dirigió el videoclip de “They Don’t Care About Us” y ha firmado además dos documentales sobre su carrera, Bad 25 y Michael Jackson’s Journey from Motown to Off the Wall. Su defensa del biopic no llega desde fuera del mito, sino desde alguien que lleva décadas ayudando a construir parte de su memoria pública.
Al final, su argumento funciona en lo técnico, pero deja intacta la incomodidad de fondo. Sí, una película que termina en 1988 no tiene por qué contar lo que vino después. Pero cuando ese corte coincide exactamente con la frontera que separa al icono del artista de sus controversias más graves, es lógico que muchos espectadores vean menos una decisión neutral que una forma de encuadrar la historia para protegerla.
