Top 10 Comics USA – Primera quincena de Julio

¿Cuáles han sido los mejores cómics USA de la primera mitad de Julio? Hacemos un repaso con alguna "delicatessen" que os gustará mucho

 Reanudamos nuestro top semanal pero debido al envío irregular de material, este mes de Julio hemos pasado a hacerlo quincenal.

  1. Olympia #5

  • Escriben: Curt Pries y Tony Pries
  • Dibujo: Alex Diotto
  • Color: Dee Cunniffe
  • Rotulación: Micah Myers
  • Editorial: Image Comics

Si el año pasado fue Little Bird, este año parece que Olympia sea una importante contendiente a mejor mini serie del año de Image Comics.

Olympia empezó su historia apoyándose en la carga emocional implícita desde su concepción y nos ha mantenido aferrados a sus páginas hasta su último número. Nos ha hecho volver a conectar con estas historias que leíamos de niños y a recordarnos que los tebeos siempre fueron capaces de transportarnos a lugares imposibles. Olympia se nutre de la influencia de Kirby y de la influencia que los padres tuvieron en nuestros inicios como lectores de cómics para narrar la historia que nos recordará la capacidad que teníamos de evadirnos entre unas páginas de papel.

Y lo hace de forma brillante.

 

  1. Kidz #4

  • Escribe: Aurélien Ducoudray
  • Dibujo: Jocelyn Joret
  • Color: Jocelyn Joret
  • Rotulación: Saida Temofonte
  • Editorial: Ablaze Publishing

La distribución de material europeo en Estados Unidos por parte de Ablaze, es la excusa perfecta para leer increíbles historias que no se han publicado en España.

Casi todas las editoriales tiene algún título o spin off que haga uso del género zombi y eso hace que haya pocas series que realmente destaquen por encima del resto. Sin embargo, gracias a Ablaze hemos podido descubrir KIDZ, la historia de un grupo de niños en un mundo de zombis y que se ha convertido, en tan solo cuatro números, en una de nuestras series favoritas.

El cuarto episodio sirve para dar propósito a la serie. Si hasta el momento habíamos presenciado como un grupo de niños lidiaba con los zombis sin la ayuda de adultos, en este número y gracias a la introducción de dos nuevos personajes, se ven obligados a dejar su zona de confort y a adentrarse en terrenos completamente inexplorados.

 

  1. The Plot #5

  • Escribe: Tim Daniel y Michael Moreci
  • Dibujo: Joshua Hixson
  • Color: Kurt Michael Ruseell
  • Rotulación: Andworld Design
  • Editorial: Vault Comics

Mientras esperamos The Atumnal, la nueva serie de la línea Nightfall de Vault Comics que saldrá en Septiembre, Michael Moreci y Tim Daniel nos recuerdan que The Plot sigue siendo una de las mejores series regulares de terror que podemos leer a día de hoy.

Finalizado el primer arco, el quinto número de The Plot viaja al 1675 y profundiza en la historia de la familia Blaine y de su antigua casa en el Cabo de Augusta. Este es un buen inicio para el próximo arco. Ayuda a conocer mejor el contexto de la historia e invita a que tomemos aire antes de lo que promete ser otra montaña rusa como la que pudimos leer en los primeros cuatro números.

Los aficionados al terror están de enhorabuena, The Plot mantiene el alto nivel con el que empezó el año y promete ser siendo una de las series de terror a tener en cuenta.

 

  1. Bleed Them Dry #1

  • Escribe: Eliot Rahal
  • Dibujo: Dike Ruan
  • Color: Miquel Muerto
  • Rotulación: Andworld
  • Editorial: Vault Comics

Gracias a sus trabajos tanto en Vault Comics como en Aftershock, Eliot Rahal está viviendo su mejor etapa como escritor y nosotros estamos aquí para disfrutarlo.

En el año 3333, los vampiros no se esconden. Han dado a conocer su existencia y viven junto a los humanos en Asylum,  la mega ciudad japonesa.

¿Qué podría salir mal?

Con un equipo artístico que incluye al colorista español Miquel Muerto, Bleed Them Dry narra la búsqueda de un asesino de vampiros que promete acabar con la pacífica cohabitación que hasta el momento existía entre los humanos y los vampiros.

 

  1. King of Nowhere #3

  • Escribe: Maxwell Prince
  • Dibujo: Tyler Jenkins
  • Color: Hilary Jenkins
  • Rotulación: Andworld Design
  • Editorial: IDW Publishing

Seguimos sin saber dónde está o si existe el pueblo de Nowhere pero ahora mismo eso es lo de menos. La serie de Maxwell Prince es un regalo en cada número.

Preguntas, dudas y cero respuestas. Eso es lo que King of Nowhere nos ha dado hasta el momento. Poblada por personajes desubicados y ajenos a nuestra realidad, la historia de Denis, el perdedor que despertó en el pueblo de Nowhere después de una borrachera, sigue sin darnos a entender el verdadero papel de nuestro protagonista pero deja que el resto de elementos que dan forma a esta historia sigan robando escenas y provocando que esa falta de respuestas no sean un problema sino más bien la perfecta excusa para que volvamos con las mismas ganas cada vez que Maxwell y Jenkins nos obsequian con un nuevo episodio. 

 

  1. Billionaire Island #2

  • Escribe: Mark Russell
  • Dibujo: Steve Pugh
  • Color: Chris Chyckry
  • Rotulación: Rob Steen
  • Editorial: Ahoy Comics

Una vez finalizada “Second Coming”, Mark Russell se come a los ricos en su nuevo trabajo junto a Steve Pugh para Ahoy Comics.

El equipo de Los Picapiedra vuelve a traernos su característico humor en una historia que podría ser fácilmente trasladada a la gran pantalla y en la que el fraude fiscal se respira en cada una de las páginas. ¿Qué harían los billonarios si existiese una isla en la que pudiesen hacer todo lo que deseasen? ¿Hasta qué punto es capaz de llegar alguien que lo tiene todo y al que no le ponen límites? ¿A quién podrían perjudicar esas acciones? Y lo que es más importante, ¿quién sería capaz de desarrollar y gestionar esa infraestructura?

Billionaire Island responde a esas y más preguntas en una serie de Mark Russell que dispensa humor y reflexión a partes iguales.

 

  1. Batman: The Smile Killer #1

  • Escribe: Jeff Lemire
  • Dibujo: Andrea Sorrentino
  • Color: Jordie Bellaire
  • Rotulación: Steve Wands
  • Editorial: DC Black Label

El epílogo de Killer Smile aumenta nuestras ganas por leer al equipo Lemire y Sorrentino en la serie cabecera de Batman.

No sabemos si Mark Millar estará de acuerdo si decimos que uno de los máximos candidatos a mejor escritor de los años veinte es Jeff Lemire, pero de lo que si estamos seguros es que cuando el escritor canadiense trabaja con Andrea Sorrentino, no hay otra opción que la de parar las rotativas.

En este número, el estudio de la mente de Bruce Wayne y su posible locura están brillantemente explorados por el equipo artístico y aunque podría haber sido una mejor continuación de Killer Smile,  l

Lo único que queremos ahora es la confirmación de que su trabajo va a convertirse en una serie regular.

Por favor DC, deja que los autores de Gideon Falls se encarguen de Batman.

 

  1. Devil’s Highway #1

  • Escribe: Benjamin Percy
  • Dibujo: Brent Schonover
  • Color: Nick Filardi
  • Rotulación: Sal Cipriano
  • Editorial: AWA Upshot

El séptimo título de AWA Upshot mantiene el “hype” generado con su lanzamiento gracias a un thriller que nos acercará al mundo de los camioneros, los asesinos en serie y que promete leerse como una película de David Finch.

Muchos creíamos que Year Zero sería la gran mini serie de Benjamin Percy para AWA Upshot, pero lo que no sabíamos es que Devil’s Highway iba a convertirse en el centro de atención con tan solo un número publicado. Esta historia sobre un asesino en serie que parece haberse equivocado de víctima y que poco a poco va dejando que vayamos uniendo sus piezas a medida que vamos entendiendo el sub mundo del que forma parte, será del disfrute de todos los aficionados al comic noir.

 

  1. Protector #4

  • Escribe: Simon Roy y Daniel Bensen
  • Dibujo: Artyom Trakhanov
  • Color: Jason Wordie
  • Rotulación: Hassan Otsmane-Elhaou
  • Editorial: Image Comics

La gran virtud de esta serie es su capacidad de dar credibilidad a un escenario que suena increíble.

Protector está llegando a su fin y a falta de un quinto y último número, este proyecto de Simon Roy y Daniel Bensen no ha dejado de llamarnos la atención en ningún momento. Esta mini serie ha sido capaz de mantener el ritmo desde su primer episodio y sus escritores han sabido crear un mundo completamente desconocido para el lector pero en el que este último es capaz de encontrarse como en casa.

Esta mini serie no será lo mejor que publique Image este año, pero si será una lectura obligada para todos aquellos aficionados de la ciencia ficción que gusten de escenarios post apocalípticos con mucha sangre.

 

  1. Mirka Andolfo’s Mercy #3

  • Escribe: Mirka Andolfo
  • Dibujo: Mirka Andolfo
  • Color: Mirka Andolfo
  • Rotulación: Fabio Amelia
  • Editorial: Image Comics

Mercy no ganará premios por su argumento, pero el nuevo trabajo de Mirka Andolfo vuelve a ser un claro ejemplo de su calidad artística.

Después de dos primeros números en los que la trama avanzaba lentamente, la historia de terror gótico creada por la artista italiana coge velocidad y cierra su primer arco con su mejor episodio hasta el momento. Así, nos encontramos con una serie de nuevos personajes que desvían la atención del lector y dan lugar a posibilidades que aumentan el interés y sobre todo, el misterio que esta historia había generado anteriormente.

Es fácil acercarse a Mercy para disfrutar del fantástico arte de Andolfo. Su calidad artística queda fuera de dudas al ver muchas de las páginas de este número tres, pero su habilidad para generar misterio está haciendo que queremos quedarnos hasta el final.